EXPOSIÇÕES - 18-11-09
Rio de Janeiro - Novidades de uma nonagenária
Tomie Ohtake exibe doze gravuras inéditas na galeria Marcia Barrozo do Amaral a partir de quarta (18), três dias antes de completar 96 anos. Todos criados em 2002, os trabalhos são uma demonstração da vitalidade da consagrada pintora, gravadora e escultora nascida no Japão e naturalizada brasileira em 1968.
O conjunto de gravuras em metal de 1 metro de altura por 70 centímetros de largura segue a linha adotada a partir da década de 80, repleta de cores intensas e contrastes fortes. Apenas aparente, a simplicidade presente em toda a sua obra deixa clara a busca pela síntese, influência da cultura japonesa. "Poucos elementos devem dizer muita coisa", diz a artista, que chegou ao Brasil aos 21 anos e começou a pintar aos 40. A renda obtida com a venda será revertida para as atividades educativas do instituto que leva seu nome, em São Paulo.
Série Novas Gravuras de Tomie Ohtake. R$ 3 200,00 cada obra. Marcia Barrozo do Amaral Galeria de Arte. Avenida Atlântica, 4240, sobreloja 129, Copacabana, 2267-3747. Segunda a sexta, 10h às 19h. Sábado, 14h às 17h. Grátis. Até 12 de dezembro. A partir de quarta (18). http://www.marciabarrozodoamaral.com.br/. Veja Rio
São Paulo-SP - Fernando Ribeiro na Mônica Filgueiras Galeria de Arte
Bauru-SP - Mostra em tela traz trabalhos de artistas na exposição ‘1-31’
Alunos do curso de educação artística da Unesp se juntaram para mostrar trabalhos de artes visuais, elaborados num contexto variado de interpretações em desenhos e pinturas, que estão reunidos na exposição “1-31”, aberta à visitação até o dia 22 deste mês, na Galeria Angelina Messemberg, das 8h às 18h. Participam da mostra os alunos Andrey Rossi, Guilherme Silveira, Fábio MT, Wii, Michael Jorge da Silva, Paulo Rogério Matias e Tayná Matteo. A curadoria da exposição é da professora doutora Solange Leão Gonçalves e professor Roberto Chinalha, em parceria com o curso de educação artística da Unesp de Bauru. A galeria fica no Centro Cultural de Bauru, avenida Nações Unidas, 8-09. Informações (14) 3203-7075.
Jornal da Cidade de Bauru
São Paulo-SP - Exposições no Centro de Cultura Judaica destacam super-heróis e quadrinhos judeus
O conjunto de gravuras em metal de 1 metro de altura por 70 centímetros de largura segue a linha adotada a partir da década de 80, repleta de cores intensas e contrastes fortes. Apenas aparente, a simplicidade presente em toda a sua obra deixa clara a busca pela síntese, influência da cultura japonesa. "Poucos elementos devem dizer muita coisa", diz a artista, que chegou ao Brasil aos 21 anos e começou a pintar aos 40. A renda obtida com a venda será revertida para as atividades educativas do instituto que leva seu nome, em São Paulo.
Série Novas Gravuras de Tomie Ohtake. R$ 3 200,00 cada obra. Marcia Barrozo do Amaral Galeria de Arte. Avenida Atlântica, 4240, sobreloja 129, Copacabana, 2267-3747. Segunda a sexta, 10h às 19h. Sábado, 14h às 17h. Grátis. Até 12 de dezembro. A partir de quarta (18). http://www.marciabarrozodoamaral.com.br/. Veja Rio
São Paulo-SP - Fernando Ribeiro na Mônica Filgueiras Galeria de Arte
Bauru-SP - Mostra em tela traz trabalhos de artistas na exposição ‘1-31’
Alunos do curso de educação artística da Unesp se juntaram para mostrar trabalhos de artes visuais, elaborados num contexto variado de interpretações em desenhos e pinturas, que estão reunidos na exposição “1-31”, aberta à visitação até o dia 22 deste mês, na Galeria Angelina Messemberg, das 8h às 18h. Participam da mostra os alunos Andrey Rossi, Guilherme Silveira, Fábio MT, Wii, Michael Jorge da Silva, Paulo Rogério Matias e Tayná Matteo. A curadoria da exposição é da professora doutora Solange Leão Gonçalves e professor Roberto Chinalha, em parceria com o curso de educação artística da Unesp de Bauru. A galeria fica no Centro Cultural de Bauru, avenida Nações Unidas, 8-09. Informações (14) 3203-7075.
Jornal da Cidade de Bauru
São Paulo-SP - Exposições no Centro de Cultura Judaica destacam super-heróis e quadrinhos judeus
Começam esta semana no Centro de Cultura Judaica, em São Paulo, as exposições De Superman ao Chat du Rabbin e Para o Alto e Avante!. As duas destacam os criadores, os personagens e os temas judaicos nos quadrinhos do início do século XX até hoje.
Embora Superman não seja religioso em suas HQs, foi criado por dois seguidores da religião e, como destaca o release do evento, ganhou características judaicas após o Holocausto. A outra HQ mencionada no título da exposição, O Gato do Rabino (que teve dois volumes lançados no Brasil pela editora Jorge Zahar), é do francês Joann Sfar e trata de um gato que, na Argélia do século XX, começa a falar e discute judaísmo com seu dono.
Entre estes dois extremos, há, por exemplo, Magneto, o personagem de X-Men cuja identidade é marcada pelo Holocausto nazista, e toda obra de Will Eisner. A exposição destaca estes e outros marcos judeus nas HQs.
Já Para o Alto e Avante! reúne originais de seis artistas brasileiros – Leandro Spett, Marcelo Azalim, Paulo Galdino Sá, Ricardo Soares, Yan Pinheiro e Marcio Levyman – que criaram personagens franco-judaico-brasileiros especialmente para a mostra.
As duas exposições abrem nesta quinta-feira, dia 12, e ficam até 28 de fevereiro. O Centro de Cultura Judaica fica na rua Oscar Freire, 2.550 (ao lado da Estação Sumaré do metrô). O ingresso é gratuito, mas pede-se a contribuição de 1kg de alimento não perecível. Mais informações em (11) 3065.4333 ou na web.
Fonte: Omlelete
Rio de Janeiro - Marcos Chaves na Galeria Artur Fidalgo
Embora Superman não seja religioso em suas HQs, foi criado por dois seguidores da religião e, como destaca o release do evento, ganhou características judaicas após o Holocausto. A outra HQ mencionada no título da exposição, O Gato do Rabino (que teve dois volumes lançados no Brasil pela editora Jorge Zahar), é do francês Joann Sfar e trata de um gato que, na Argélia do século XX, começa a falar e discute judaísmo com seu dono.
Entre estes dois extremos, há, por exemplo, Magneto, o personagem de X-Men cuja identidade é marcada pelo Holocausto nazista, e toda obra de Will Eisner. A exposição destaca estes e outros marcos judeus nas HQs.
Já Para o Alto e Avante! reúne originais de seis artistas brasileiros – Leandro Spett, Marcelo Azalim, Paulo Galdino Sá, Ricardo Soares, Yan Pinheiro e Marcio Levyman – que criaram personagens franco-judaico-brasileiros especialmente para a mostra.
As duas exposições abrem nesta quinta-feira, dia 12, e ficam até 28 de fevereiro. O Centro de Cultura Judaica fica na rua Oscar Freire, 2.550 (ao lado da Estação Sumaré do metrô). O ingresso é gratuito, mas pede-se a contribuição de 1kg de alimento não perecível. Mais informações em (11) 3065.4333 ou na web.
Fonte: Omlelete
Rio de Janeiro - Marcos Chaves na Galeria Artur Fidalgo
“Retratos” não é uma exposição de fotografias do rosto humano. São 25 fotografias de esfregões ou “esfregonas”, espécie de vassoura com tiras de pano para esfregar o chão. De cabeça para baixo, com as tiras caídas sobre o cabo, elas lembram rostos: as tiras parecem cabelos caídos sobre os ombros e a estrutura vazada da parte do encaixe do cabo lembra olhos. O jogo simples dessa similaridade é levado às últimas conseqüências pela série. Cada um desses instrumentos de limpeza, todos da mesma espécie, adquire uma personalidade, um penteado etc.. Há neles um chiste visual, uma imagem irreverente como os bigodes que Marcel Duchamp pôs no retrato da Monalisa.
Estas fotografias, como outras anteriores do artista, são um tipo de “objet trouvé”, objetos encontrados elegidos como obras, mas como no caso eles são fotografados, seria melhor dizer “image trouvé”. Numa incursão pelo mercado popular de Dubai, uma espécie de SAARA genuíno, na cidade mais rica e populosa dos Emirados Árabes, Marcos Chaves observou os esfregões, que os comerciantes deixavam secando encostados na parede, ao lado de cada loja, de cabeça para baixo, depois de lavar a calçada. Os árabes a chamam, em inglês, “brooms”, em português vassoura; em Portugal se usa “esfregona”, no feminino, mais adequado ao objeto no contexto desta exposição. As “esfregonas” formavam, para quem passava na rua, dos dois lados da calçada, um “desfile” de máscaras, mas não como as africanas, primitivas, nem árabes, com turbantes. Sua imagem não pretende ilustrar a realidade exótica; ela surpreendeu os próprios comerciantes locais. O artista voltou ao mercado popular e a “anotação” virou a exposição. Em um mundo multiculturalista, esses retratos desconstroem com humor visões estereotipadas do outro. O costume local, que vivencia e modifica o espaço pelo uso, manifestava-se ali. Não são retratos posados, mas “flagrantes”. No lugar de uma etnologia do mundo árabe, eles revelam as mil e uma faces do objeto ordinário.
Completam a exposição três porta-retratos de marchetaria de motivos árabes com fotografias do sol. O jogo entre as “esfregonas” e retratos passa aí para o porta-retratos e a foto, cujo conjunto lembra uma típica paisagem desértica. O trabalho desmascara a representação tanto na arte quanto na cultura através do riso raciocinado, característico da obra de Marcos Chaves.
Um dos artistas mais importantes de sua geração, Marcos Chaves também estará apresentando seu trabalho, em novembro, em duas mostras internacionais importantes: a coletiva “AFTER UTOPIA - a view on Brazilian contemporary art”, na Itália, e a individual “The Laughing Container – Humor Opens Up New Paths”, na Alemanha.
http://www.arturfidalgo.com.br/
Rio de Janeiro - DESENHANDO UM FILME. No cinema, o diretor de arte é o profissional que cria o ambiente e a atmosfera em que as cenas são rodadas. Detalhes deste trabalho podem ser conhecidos na exposição concebida por Marcos Flaksman, que aparece nos créditos de produções como O que É Isso, Companheiro? e Tempos de Paz. O público vai encontrar projeções de pequenos documentários sobre oito filmes nacionais: Budapeste, Irma Vap - O Retorno, O Primo Basílio, Se Eu Fosse Você 1 e 2, O Veneno da Madrugada, O Xangô de Baker Street e Zuzu Angel. Em seguida, há fotos dos sets de filmagem, croquis e desenhos de locações, além de textos sobre os trabalhos. Quatro monitores vão exibir as referências históricas usadas nos filmes. Oi Futuro Ipanema. Rua Visconde de Pirajá, 54, Ipanema, 3201-3000. Terça a domingo, 13h às 21h. Grátis. Até 10 de janeiro de 2010. A partir de terça (17). www.oifuturo.org.br Veja Rio
Rio de Janeiro - ROGÉRIO CAVALCANTI. Gravador e designer, o mineiro radicado no Rio exibe onze pinturas inéditas nesta sua 11ª individual. R$ 6 000,00 a R$ 2 800,00. Espaço Perfeito. Rua dos Arcos, 24, Lapa (Fundição Progresso), 2220-5070. Segunda a sexta, 13h às 18h. Grátis. Até 11 de dezembro. A partir de quarta (18). www.fundicaoprogresso.com.br. Veja Rio
São Paulo-SP - DESENHO OCUPADO E FERNANDA FRAGATEIRO. Sete artistas integram a coletiva de vinte obras Desenho Ocupado — todos membros do Atelier Fidalga, grupo de estudos que se reúne semanalmente para pesquisar e produzir. Também na Galeria Leme, a portuguesa Fernanda Fragateiro exibe, em Invisibilidade, cinco esculturas de aço inoxidável e alumínio. R$ 2 000,00 a R$ 40 000,00. Galeria Leme. Rua Agostinho Cantu, 88, Butantã, tel: 3814-8184. Segunda a sexta, 10h às 19h; sábado, 10h às 17h. Até 19 de dezembro. A partir de quarta (18). Fecha na sexta (20). Veja São Paulo
Estas fotografias, como outras anteriores do artista, são um tipo de “objet trouvé”, objetos encontrados elegidos como obras, mas como no caso eles são fotografados, seria melhor dizer “image trouvé”. Numa incursão pelo mercado popular de Dubai, uma espécie de SAARA genuíno, na cidade mais rica e populosa dos Emirados Árabes, Marcos Chaves observou os esfregões, que os comerciantes deixavam secando encostados na parede, ao lado de cada loja, de cabeça para baixo, depois de lavar a calçada. Os árabes a chamam, em inglês, “brooms”, em português vassoura; em Portugal se usa “esfregona”, no feminino, mais adequado ao objeto no contexto desta exposição. As “esfregonas” formavam, para quem passava na rua, dos dois lados da calçada, um “desfile” de máscaras, mas não como as africanas, primitivas, nem árabes, com turbantes. Sua imagem não pretende ilustrar a realidade exótica; ela surpreendeu os próprios comerciantes locais. O artista voltou ao mercado popular e a “anotação” virou a exposição. Em um mundo multiculturalista, esses retratos desconstroem com humor visões estereotipadas do outro. O costume local, que vivencia e modifica o espaço pelo uso, manifestava-se ali. Não são retratos posados, mas “flagrantes”. No lugar de uma etnologia do mundo árabe, eles revelam as mil e uma faces do objeto ordinário.
Completam a exposição três porta-retratos de marchetaria de motivos árabes com fotografias do sol. O jogo entre as “esfregonas” e retratos passa aí para o porta-retratos e a foto, cujo conjunto lembra uma típica paisagem desértica. O trabalho desmascara a representação tanto na arte quanto na cultura através do riso raciocinado, característico da obra de Marcos Chaves.
Um dos artistas mais importantes de sua geração, Marcos Chaves também estará apresentando seu trabalho, em novembro, em duas mostras internacionais importantes: a coletiva “AFTER UTOPIA - a view on Brazilian contemporary art”, na Itália, e a individual “The Laughing Container – Humor Opens Up New Paths”, na Alemanha.
http://www.arturfidalgo.com.br/
Rio de Janeiro - DEFEITO. Apreciador do trabalho do alemão Gerhard Richter, o jovem Rodrigo Torres mostra vinte imagens fotográficas sobre as quais intervém pintando e fazendo corte e colagem. Dessa forma, modifica a cena, criando situações que provocam dúvidas sobre os limites entre realidade e fantasia. Em Ônibus Selvagem, as barras de ferro do corredor de um coletivo parecem ganhar vida. Romance Selvagem mostra mulheres machucadas. R$ 1 000,00 a R$ 10 000,00. A Gentil Carioca. Rua Gonçalves Ledo, 17, sobrado, Centro, 2222-1651, metrô Presidente Vargas. Terça a sexta, 12h às 19h; sábado, 12h às 17h. Grátis. Até 23 de dezembro. A partir de terça (17). Veja Rio
Rio de Janeiro - DESENHANDO UM FILME. No cinema, o diretor de arte é o profissional que cria o ambiente e a atmosfera em que as cenas são rodadas. Detalhes deste trabalho podem ser conhecidos na exposição concebida por Marcos Flaksman, que aparece nos créditos de produções como O que É Isso, Companheiro? e Tempos de Paz. O público vai encontrar projeções de pequenos documentários sobre oito filmes nacionais: Budapeste, Irma Vap - O Retorno, O Primo Basílio, Se Eu Fosse Você 1 e 2, O Veneno da Madrugada, O Xangô de Baker Street e Zuzu Angel. Em seguida, há fotos dos sets de filmagem, croquis e desenhos de locações, além de textos sobre os trabalhos. Quatro monitores vão exibir as referências históricas usadas nos filmes. Oi Futuro Ipanema. Rua Visconde de Pirajá, 54, Ipanema, 3201-3000. Terça a domingo, 13h às 21h. Grátis. Até 10 de janeiro de 2010. A partir de terça (17). www.oifuturo.org.br Veja Rio
Rio de Janeiro - GABRIELA MUREB. Depois de participar da mostra Abre Alas, promovida pela galeria para revelar novos talentos, a artista volta ao espaço com Corpos Dóceis. Ela exibe instalações feitas de plantas vivas, trabalhos em permanente construção que sofrerão intervenções de Gabriela Mureb durante o período de duração da mostra. Também serão exibidas videoperformances nas quais Gabriela lida com o controle sobre si mesma ao colocar-se em situações de afogamento e sufocamento com a ajuda de outras pessoas. R$ 1 000,00 a R$ 10 000,00. A Gentil Carioca. Rua Gonçalves Ledo, 17, sobrado, Centro, 2222-1651, metrô Presidente Vargas. Terça a sexta, 12h às 19h; sábado, 12h às 17h. Grátis. Até 23 de dezembro. A partir de terça (17). Veja Rio
Rio de Janeiro - ROGÉRIO CAVALCANTI. Gravador e designer, o mineiro radicado no Rio exibe onze pinturas inéditas nesta sua 11ª individual. R$ 6 000,00 a R$ 2 800,00. Espaço Perfeito. Rua dos Arcos, 24, Lapa (Fundição Progresso), 2220-5070. Segunda a sexta, 13h às 18h. Grátis. Até 11 de dezembro. A partir de quarta (18). www.fundicaoprogresso.com.br. Veja Rio
Porto Alegre-RS - 10.357 km em Linha A artista plástica Teresa Poester trabalhou com caneta Bic sobre papel Montval. A intenção é passar a ideia das distâncias que a artista percorreu com linhas, nos processos dos seus trabalhos, ao longo dos últimos 30 anos.Museu do Trabalho. Rua dos Andradas, 230, Centro. Tel: (51) 3227-5196 (51) 3227-5196. De terça a sábado, das 13h30 às 18h30 e domingo das 14h às 18h30. Até 29 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre
Porto Alegre-RS - 40 Ano de Woodstock - 1969-2009 Promovida pela Discoteca Pública Nato Henn, a exposição traz registros do festival de música anunciado na época como uma exposição aquariana: três dias de paz e música. Há ainda capas de disco de vinil e CD, recortes e referências discográficas pertencentes ao acervo do DPNH.Casa de Cultura Mário Quintana. Rua dos Andradas, 736, 3º andar, Centro. Tel: (51) 3221-7147 (51) 3221-7147. De terça a sexta, das 9h às 21h. Até 31 de dezembro. Grátis. Veja Porto Alegre
Porto Alegre-RS - B Side Os novos trabalhos de Billy Argel, em nanquim sobre papel, seguem o aspecto de arte para reprodução comercial em serigrafia. Galeria Fita Tape. Praça Garibaldi, 46, Centro. Tel: (51) 3028-1217 (51) 3028-1217. De terça a domingo, das 14h às 19h. Até de 22 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre
Porto Alegre-RS - Dentro do Traço, Mesmo Todos os anos a Fundação Iberê Camargo realiza um programa de residência artística. Nesta mostra estão expostos os trabalhos do Programa Artista Convidado do Ateliê de Gravura, dos artistas Regina Silveira, Amílcar de Castro, Daniel Senise, José Rezende, León Ferrari, Nelson Leirner, Jorge Macchi e Álvaro Siza. Fundação Iberê Camargo. Avenida Padre Cacique, 2000, Praia de Belas. Tel: (51) 3247-8000 (51) 3247-8000. De terça a domingo, das 12h às 19h e quinta, até às 21h. Até 29 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre
Porto Alegrte-RS - Iberê Camargo – Uma experiência de pintura Trata-se de uma retrospectiva da obra do artista gaúcho (1912-1994) com curadora Virginia Aita. São 67 obras, incluindo trabalhos das séries célebres como ciclistas, carretéis e os idiotas.Fundação Iberê Camargo. Avenida Padre Cacique, 2000, Praia de Belas. Tel: (51) 3247-8000 (51) 3247-8000. De terça a domingo, das 12h às 19h e quinta, até às 21h. Até 29 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre
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Porto Alegre-RS - Jindrich Streit: Fotografia 1965 – 2005 A mostra reúne imagens do fotógrafo tcheco que captou cenas em vilarejos espalhados pelo seu país, principalmente na região rural da Morávia. As fotos revelam o cotidiano e as dificuldades decorrentes do regime socialista entre os anos 1960 e 2000. Galeria Augusto Meyer. Rua dos Andradas, 736, 3º andar, Centro. Tel: (51) 3221-7147 (51) 3221-7147. De terça a sexta, das 9h as 21h; sábado e domingo, das 12h às 21h. Até 6 de dezembro. Grátis. Veja Porto Alegre
Porto Alegre-RS - Manualidades - B Desenhos de Fernanda Manéa, Júlio César Herbstrith, Rafael Pagatini, Roberto Bitencourt Pereira e Simone Rocha da Conceição estão nesta exposição. As obras apresentam experimentações em grafite, carvão, gravura, nanquim, acrílica, fortagem e aguada.Sesc Centro. Avenida Alberto Bins, 665, Centro. Tel: (51) 3284-2000 (51) 3284-2000. De segunda a sexta, das 9h às 20h. Até 13 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre
Porto Alegre-RS - Sobre O grupo N.A.I.P.E (Núcleo de Arte, Intervenção e Performance) expõe fotografias e intervenções artísticas assinados por Ana Paula Tomimori, Fernanda Bec, Lara Sosa, Laura Bortolazza, Mariana Konrad e Thaís Leite.Fundação Ecarta. Avenida João Pessoa, 943, Farroupilha. Tel: (51) 4009-2970 (51) 4009-2970. De terça a domingo, das 10h às 19h. Até 15 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre
São Paulo-SP - DESENHO OCUPADO E FERNANDA FRAGATEIRO. Sete artistas integram a coletiva de vinte obras Desenho Ocupado — todos membros do Atelier Fidalga, grupo de estudos que se reúne semanalmente para pesquisar e produzir. Também na Galeria Leme, a portuguesa Fernanda Fragateiro exibe, em Invisibilidade, cinco esculturas de aço inoxidável e alumínio. R$ 2 000,00 a R$ 40 000,00. Galeria Leme. Rua Agostinho Cantu, 88, Butantã, tel: 3814-8184. Segunda a sexta, 10h às 19h; sábado, 10h às 17h. Até 19 de dezembro. A partir de quarta (18). Fecha na sexta (20). Veja São Paulo
São Paulo-SP - MOSTRA LABMIS. A coletiva apresenta os resultados do programa de residência artística do laboratório do MIS — a cada ano, um grupo de jovens artistas desenvolve obras no espaço. Serão expostos sete trabalhos, entre vídeos e instalações. O paulistano Alexandre Fenerich e o baiano Caetano Dias são alguns dos nomes representados. MIS. Avenida Europa, 158, Jardim Europa, tel: 2117-4777. Terça a sexta, 12h às 19h; sábado, domingo e feriados, 11h às 18h. R$ 4,00. Grátis aos domingos. Até 3 de janeiro de 2010. A partir de quarta (18). Veja São Paulo
São Paulo-SP - NIURA BELLAVINHA. São dezoito trabalhos, entre pinturas, fotografias, vídeos e um desenho. Destaque para a série Fluidos e Fixos, na qual a artista mineira aplica pigmentos secos sobre linho e depois os remaneja na tela com jatos de água e ar comprimido. R$ 10 000,00 a R$ 60 000,00. Luciana Brito Galeria. Rua Gomes de Carvalho, 842, Vila Olímpia, tel: 3842-0635. Terça a sexta, 10h às 19h; sábado, 11h às 17h. Até 9 de janeiro de 2010. A partir de quarta (18). Fecha na sexta (20). Veja São Paulo
São Paulo-SP - RODRIGO CUNHA. Considerado por alguns críticos uma revelação da arte nacional (foi comparado por Paulo Sérgio Duarte ao polonês naturalizado francês Balthus), o artista catarinense realiza sua primeira individual na cidade. Temas para Uma Realidade reúne dezoito óleos. R$ 800,00 a R$ 3 400,00. Galeria Múltipla de Arte. Avenida Morumbi, 7986, Brooklin, tel: 5041-0157. Segunda a sexta, 10h às 19h; sábado, 10h às 14h. Até 12 de dezembro. A partir de quinta (19). Fecha na sexta (20). Veja São Paulo
São Paulo-SP - TUNGA. Composta de trinta aquarelas sobre papel algodão realizadas entre 2005 e 2009, Quase Auroras inspira-se numa garrafa de cristal presente no ateliê do artista pernambucano radicado no Rio de Janeiro. A partir de objetos colocados dentro dela e, posteriormente, refletidos pelo sol em uma mesa, Tunga desenhou imagens de cunho erótico. Preços não fornecidos. Galeria Millan. Rua Fradique Coutinho, 1360, Vila Madalena, tel: 3031-6007. Segunda a sexta, 10h às 19h; sábado, 11h às 17h. Até 19 de dezembro. A partir de quinta (19). Fecha na sexta (20). Veja São Paulo
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