EXPOSIÇÕES - 1-10-2008

São Paulo-SP - Exposição conta a vida de Albert Einstein

Conheça o universo do cientista através de seus objetos pessoais, fotos, cartas e manuscritos

Estreou na última quarta feira a exposição sobre a vida de Albert Einstein - já vista por mais de dois milhões de pessoas ao redor do mundo.A mostra explora a vida do maior cientista do século XX por meio de objetos pessoais, fotos, fac-símiles de cartas e manuscritos de sua época. O lado genial e singular de Einstein está amplamente retratado na exposição, sobretudo em painéis de textos e ilustrações didáticas.Está prometida, também, uma projeção de filmes em 3-D explicando as teorias da relatividade. Brinquedos mostrando movimentos dos átomos e princípios da física quântica também fazem parte da exposição. A curadoria original da mostra é do Dr. Michael M. Shara, renomado cientista e pesquisador do Departamento de Astrofísica do American Museum of Natural History (AMNH) de Nova York. A mostra, que ficará em cartaz no Parque do Ibirapuera por três meses, foi trazida ao Brasil pelo Instituto Sangari.
www.einsteinbrasil.com.br/einstein
Pavilhão Engenheiro Armando de Arruda Pereira - Parque do Ibirapuera, portão 10Horários: De terça a sexta: das 09h às 21h Sábados, domingos e feriados: das 10h às
2 1h (a bilheteria fecha às 20h)
Olga Cohen
Momussk Jewellery

Açores - Exposição de desenho e escultura em Ponta Delgada
Encontra-se patente na Academia das Artes uma mostra do artista André Banha. Esta ficará patente até ao dia 3 de Novembro.
Tendo sido inaugurada no passado dia 24 de Setembro, a exposição de desenho e escultura de André Banha ficará patente, na Academia das Artes, até ao dia 3 de Novembro. Esta mostra poderá ser visitada de segunda a sexta-feira, entre as 10h00 e as 12h00 e das 14h00 às 19h00.
JornalDiario

Belém-PA - Exposição contará a história do Hospital "Juliano Moreira"
Será aberta na quarta-feira (8), às 17 horas, na Sala de Leitura do Arquivo Público do Estado do Pará, a exposição "História, Loucura e Memória: acervo do Hospital Psiquiátrico Juliano Moreira". O projeto da exposição partiu da equipe do Arquivo Público do Estado do Pará, responsável pela recuperação e organização de todo o acervo que havia sobre o Hospital Psiquiátrico, que substituiu o Hospício de Alienados, fundado em 19 de julho de 1892, no bairro do Marco da Légua. Em 1937 passou a se chamar "Juliano Moreira", em homenagem ao psiquiatra baiano que contribuiu significativamente com a psiquiatria no Brasil.
Segundo o coordenador estadual de Saúde Mental da Secretaria de Estado de Saúde Pública, Rodolfo Valentim, a Sespa entrou como parceira, acrescentando informações sobre a história da saúde mental no Pará e o funcionamento atual dos serviços.
Nos dias 9 e 10 de outubro também acontecerá um seminário sobre o tema, com o objetivo de contextualizar a exposição, abordando não só a história da psiquiatria no Pará, mas também a evolução da saúde mental até hoje, com a implantação dos Centros de Atenção Psicossocial (Caps).
Os dois eventos fazem parte das comemorações pelo Dia Mundial da Saúde Mental, que transcorre no dia 10 de outubro.
O seminário será realizado no Hotel Beira Rio, de 17 às 21h, com a participação de profissionais e convidados da Sespa e Secretaria de Estado de Cultura (Secult).
Conteúdo - As palestras serão proferidas por especialistas da área de saúde mental, como o professor de Psiquiatria da Universidade do Estado do Pará (Uepa), Dorvalino Braga, que abordará o tema "Lances Históricos da História da Psiquiatria no Estado do Pará"; o professor da Universidade Federal do Pará (UFPA), Aldrin Figueiredo e o historiador Silvio Rodrigues, que falarão sobre o tema "Alienados, Pajés e Leprosos: Medicina, Estigma e Exclusão Social na Amazônia (1860-1930)"; o professor de Antropologia da Universidade Aberta do Brasil, Ismael Fuckner, com o tema "Na Trilha do Bonde dos Doidos: História das Práticas Asilares em Belém do Pará (1870-1907)"; o terapeuta ocupacional da Fundação Oswaldo Cruz (Fiocruz), Fernando Kinker, que falará sobre "O Lugar Simbólico da Loucura na Atualidade: Do Homem Sacer ao Homem Político"; a professora da UFPA, Magda Ricci, que falará sobre "Microfilmagem Documentada: o Acervo do Hospital Psiquiátrico "Juliano Moreira"", e Rodolfo Valentim, que abordará o tema “Por uma outra História da Loucura".
A exposição é itinerante e ficará aberta à visitação pública até 8 de novembro, de 8h30 às 17h30, na Sala de Leitura do Arquivo Público (Trav. Campos Sales nº 273, bairro do Comércio). Depois, será montada em outros municípios do Pará.
Texto: Roberta Vilanova - Sespa
Agência Pará de Notícias

Dourados-MS - A Arte de Jonir Figueiredo
Exposição será aberta hoje a noite no Espaço Cultural do Kikão Restaurante

Jonir utiliza truques tecnológicos da contemporaneidade

29.Set.2008 O Espaço Cultural do Kikão Restaurante abre hoje a partir das 20h, a exposição "Síntese da Criatividade – Ecologia Pantaneira" do artista plástico e produtor cultural Jonir Figueiredo. "Nesta Mostra, Jonir Figueiredo celebra a síntese de sua criatividade compartilhando, por meio de processos tecnológicos, a apreciação e a aquisição de seu trabalho em gravuras impressas a lazer", frisa o curador da exposição, Cello Lima.

Jonir é nascido em Corumbá, há muitos anos reside em Campo Grande. Exímio artista engajado nas questões de preservação da vida. Ao longo de sua trajetória, dedicou ao seu ofício um olhar bastante apurado, crítico e comprometido com o que ele denomina de Ecologia Pantaneira. Denunciou a matança de jacarés no Pantanal com a série, "Colete de Jacaré-Export Brazil". "Sinta na pele.

O que mais impressiona na criação desse artista é o estilo maduro com a genuína marca da regionalidade, se existe a tal de linguagem sul-mato-grossensse, Jonir a persegue, identifica e incorpora. Sua arte engajada com a natureza abraça e denuncia com personalidade as coisas de sua terra. É no jacaré que Jonir vai buscar o seu código. O que representa a sua arte pantaneira", avalia o cineasta Joel Pizzini. Jonir também apresentou a riqueza dos sítios arqueológicos do Mato Grosso do Sul com impressões rupestres. Falou sobre as divindades protetoras das águas em Nossa Senhora Nativa Mãe da Águas Potáveis do Aqüífero Guarany. Sobre os nativos criou Nativo Export Brazil I e II. A partir das cartas hidrográficas em que seu pai registrou os caminhos aquáticos do Pantanal, imortalizou-as em sua lúdica série, "Mapas do Paraíso-Pantanal Brazil". "A grande qualidade da obra de Jonir Figueiredo é a generosidade que presta a outros artistas de nossa terra, unindo todos em uma arte maior em torno da nossa natureza sul-mato-grossensse", salienta a artista plástica, jornalista e diretora teatral, Blanche Torres. "É um privilégio para nós, douradenses, comemorarmos 40 anos das intensas atividades desse grande artista sul-matogrossense", salienta Cello. Quem adquirir uma das infogravuras da Mostra estará contribuindo com a Casa da Divina Providência que é dirigida por Rosalina Colaço. A Exposição "Síntese da Criatividade – Ecologia Pantaneira" que permanece no Espaço Cultural do Kikão Restaurante até o dia 20 de outubro, em horário comercial, tem o apoio cultural do Jornal O PROGRESSO, Unigran, Livraria A Universitária e Sementes Guerra
O Progresso

Portugal - Na casa Bocage em SetúbalExposição de Escultura «SEM COMPROMISSO»
Foi inaugurada na Casa Bocage, em Setúbal, a Exposição de Escultura «SEM COMPROMISSO.», da autoria da artista plástica Rita Cascais.

A exposição «Sem Compromisso», composta por sete peças escultóricas, surge enquadrada nas Jornadas Europeias do Património que, no ano de 2008, manifesta o objectivo especifico de reforçar o elo de ligação entre a população e o seu património, fomentando a criação de acções que estimulem esta relação consequenciando uma maior apropriação e reapropriação do património por parte da comunidade a que este pertence.
"Sem compromissos" surge também como um elemento dinamizador de um bem patrimonial de inegável valor para Setúbal – a Casa Bocage –, potenciando, concomitantemente, o desenvolvimento de uma relação simbiótica entre o património cultural e as manifestações artísticas contemporâneas.Esta exposição reúne um conjunto de esculturas interligadas apenas pelo material de execução. Constituídas por diversas formas, indicam a individualidade e a independência das peças. Contêm uma linguagem própria – e é isto que as obras têm em comum. Não obstante os calcários e os mármores dominarem o panorama dos materiais utilizados, surgem por vezes materiais agregados – elementos cerâmicos – para que as esculturas fiquem completas. Rita Cascais, nascida em Setúbal em 1979, concluiu os estudos secundários nesta cidade. A primeira abordagem ao ensino superior teve início nas Caldas da Rainha (ESAD), mas foi em Lisboa que, na Faculdade de Belas Artes, concluiu a licenciatura em Artes Plásticas na variante de Escultura. Participa em exposições colectivas e individuais desde 2003 e foi vencedora, em 2006, de um concurso nacional e internacional de Escultura Pública – Arts and Business & Hotel Center – para o Parque das Nações, em Lisboa.

Esta exposição é uma organização conjunta da Associação Cultural e Artística Elucid´Arte e da Câmara Municipal de Setúbal.
Rostos.pt

Fortaleza-CE - Dragão Esmeraldo

Sérvulo Esmeraldo: ícone da arte construtivista e cinética. A nova exposição reúne obras dos últimos 40 anos da carreira do escultor cearense e antecipa seus 80 anos (Foto: Kiko Silva)

Exposição antecipa comemorações de 80 anos do escultor Sérvulo EsmeraldoParece, à primeira vista, um grande livro tridimensional de geometria, com círculos, quadrados e linhas espalhados pelo espaço. Mas ora, se a matemática fosse assim tão bonita, certamente não daria dor de cabeça para aprender. Acontece que junto ao cálculo está a visão singular de um dos principais artistas da chamada arte construtivista, reconhecido no Brasil e no exterior. Com extrema sensibilidade e apuro técnico, o cearense Sérculo Esmeraldo transforma formas e volumes em uma experiência estética marcante. Seus números transfiguram-se em arte, que hoje domina boa parte da paisagem urbana de Fortaleza, a exemplo da escultura na Praça da Sé (Fonte Cinética em Aço, 2002), hoje desativada.

Um apanhado significativo dessa trajetória poderá ser conferido a partir de hoje, em vários espaços do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, com a exposição “Sérvulo Esmeraldo por Mota Machado”. Patrocinada pela construtora e com curadoria de Dodora Guimarães, a mostra reúne obras dos últimos 40 anos do escultor, inclusive peças inéditas no Ceará. A exposição antecipa ainda a comemoração aos 80 anos de vida de Esmeraldo, que faz aniversário em 27 de fevereiro de 2009. O presente fica para o público da cidade.Oito décadas cederam ao artista virtudes típicas da experiência. Paciente e sereno, sua fala é pausada, mas nunca desatenta ou ausente de uma certa ternura. É assim ao lembrar os primeiros indícios pela inclinação artística, ainda menino. “Quando dizia, por exemplo, ‘olha que diferente aquele galho’, meus amigos não entendiam. É um tipo de olhar para observar certas coisas não muito evidentes”, recorda.Tal sensibilidade despertou no jovem a curiosidade pelo funcionamento das coisas, suas estruturas e formas. Na adolescência dedicou-se ao desenho e conheceu a técnica da xilogravura. Também trabalhou com argila. “Comecei pelo barro, havia uma olaria na fazenda do meu pai. Argila e madeira são materiais que estão à mão e são fáceis de trabalhar, bom para quem está começando. Depois passei para o metal, fazia pequenos objetos com retalhos de cobre, até jóias”, lembra.

Materiais

Transferido para o Liceu do Ceará, em Fortaleza (após o Ginásio Diocesano do Crato o expulsar por conta de suas leituras “subversivas” - na ocasião, o bode expiatório foi um livro de Jorge Amado), aproximou-se dos integrantes da Sociedade Cearense de Artes Plásticas - Scap. A participação no VI Salão de Abril, em 1950, rendeu-lhe um prêmio.

No ano seguinte ruma para São Paulo, visando a Faculdade de Arquitetura - à época o curso que mais se aproximava da fomação em artes plásticas. “Fiz vestibular para a Fau (Faculdade de Arquitetura e Urbanismo, da USP). Só havia 30 vagas, fiquei em 32°”, relembra entre risos. Nesse entremeio, trabalhou na Empresa Brasileira de Engenharia (EBE) e no jornal Correio Paulistano, como ilustrador. Em 1957, o adido cultural da França, então de passagem por São Paulo, comparece a uma exposição sua no MAM. “Ele disse que meu trabalho era muito bom e sugeriu tentar uma bolsa do Governo Francês. Me inscrevi e fui selecionado”, recorda Esmeraldo.

Foi na capital francesa onde realmente aprofundou sua formação artística. “Fiquei lá por 20 anos. Estudei na Escola Superior de Belas Artes, fazendo litogravura. Também trabalhei no ateliê do artista Friedlaender por dois anos. Daí já comecei a voar com asas próprias, a vender algumas gravuras em pequenas galerias. Fui despojando minha produção até chegar a uma concepção minimalista”, analisa.Nesse sentido, para Esmeraldo, a influência da técnica é primordial. “Instintivamente já tinha me orientado para aquilo, pelo próprio proceder da gravura, que requer grande economia de meios. Essa economia atinge o pensamento. Como minha maneira de ser também era de simplificar, fui apurando meu trabalho e atingi um ponto de limpeza incomum para a gravura em metal na época. Então acho que dei um passo”, acredita o artista.

Vôos

A partir de 1975 iniciou processo de retorno ao Brasil. Uma vez em território tupiniquim, precisou adaptar os materias utilizados e, conseqüentemente, sua linguagem. “Na França, encontra-se facilmente acrílico e mármore de qualidade. No Ceará, o aço é mais comum. O material acaba funcionando como indutor: o mármore, por exemplo, tem determinadas limitações. Diria que implica em uma escolha”, acredita.Nesta nova exposição, relevos, gravuras, objetos e esculturas de Sérvulo Esmeraldo encontram-se espalhados por cinco ambientes. Em duas salas do Memorial da Cultura cearense estão peças em aço pintado, com formas geométricas, produzidas entre 1980 e 2008. O caminho se estende pelo hall da livraria, a rampa e a Praça Verde, que abriga a última escultura feita pelo artista, de seis metros de altura. O percurso termina no MAC, onde estão peças realizadas entre 1968 e 2008, em acrílico, mármore, metal e outros materias. O destaque vai para a série “Excitables”, objetos que requerem a interação do espectador por meio de eletricidade estática. Ttrabalho que teve início ainda na França e deu bastante visibilidade ao escultor na arte cinética.

A abertura da exposição contará com a presença da historiadora e crítica de arte Aracy Amaral, que está escrevendo um livro sobre a obra de Sérvulo Esmeraldo.

ADRIANA MARTINS

Repórter

Mais informações:´Sérvulo Esmeraldo por Mota Machado´: Abertura hoje, às 19h, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (R. Dragão do Mar, 81). Contato: 34888600. Até 16/11.
Diário do Nordeste

Portugal - Arte: Exposição retrospectiva de Paula Rego é inaugurada sexta, em Algés, com a presença da pintora
Lisboa, 29 Set (Lusa) - Uma exposição retrospectiva da obra de Paula Rego, com obras criadas desde os anos 50 até à actualidade, vai ser inaugurada sexta-feira no Centro de Arte Manuel de Brito - CAMB, em Algés, com a presença da pintora.
De acordo com o CAMB, Paula Rego, uma das mais conceituadas artistas plásticas portuguesas, estará presente na inauguração, pelas 18:30, no Palácio dos Anjos, onde também estarão outros artistas representados numa exposição paralela, intitulada "Anos 80".
A exposição "Anos 80" reunirá obras de um conjunto de artistas com trabalho importante desenvolvido na década de oitenta, tais como António Dacosta, Nadir Afonso, Júlio Pomar, Graça Morais, Nikias Skapinakis e José de Guimarães, entre outros.
O CAMB foi criado com base na Colecção Manuel de Brito depois da morte do galerista, que acompanhou desde o início a evolução da carreira de Paula Rego, e que viria a criar um importante acervo de obras da artista, ainda hoje representada em Portugal pela Galeria 111.
A retrospectiva sobre Paula Rego, com obras que mostram uma grande diversidade temáticas, suportes e técnicas, permite uma leitura da evolução do trabalho da pintora no decorrer deste período.
Na selecção da exposição "Anos 80" - que inclui ainda obras de Júlio Pomar, Costa Pinheiro, Ângelo de Sousa, David de Almeida e Albuquerque Mendes - é possível observar o retorno generalizado às práticas disciplinares mais tradicionais que caracterizaram este período, como a pintura e a escultura.
Na inauguração das duas exposições - que poderão ser vistas pelo público entre 04 de Outubro e 18 de Janeiro de 2009 - também estarão presentes artistas como Graça Morais, Ana Vidigal e Eduardo Batarda.
AG.
Lusa
Visão


São Paulo-SP - Faap inaugura a exposição “As Constituições Brasileiras”
O MAB (Museu de Arte Brasileira) da Faap (Fundação Armando Alvares Penteado) abre para o público, a partir deste domingo (28/9), a exposição “As Constituições Brasileiras”. A abertura oficial no sábado, só para convidados, contou com a presença da idealizadora da mostra, ministra Ellen Gracie Northfleet, e do presidente do STF (Supremo Tribunal Federal), ministro Gilmar Mendes.
Originalmente organizada e montada pela Faap em Brasília, no ano de 2007, como parte das comemorações do Bicentenário da Justiça Independente no Brasil, realizadas pelo Supremo, a exposição tem a curadoria assinada pelo ex-presidente do STF, ministro Nelson Jobim, e pelo curador do acervo do MAB, José Luis Hernández Alfonso.
No museu estão dispostos vídeos, documentos, pinturas, esculturas, fotografias, revistas, jornais, peças de vestuário e objetos pertencentes às figuras de destaque da história brasileira (óculos, bengalas e chapéus, mobiliário, entre outros), além das sete cartas constitucionais do Brasil, desde 1824 até 1988.A mostra foi montada a partir de pesquisas e de peças oriundas do Museu Imperial (Petrópolis), Museu da República (Rio de Janeiro), Museu Histórico Nacional (Rio de Janeiro), da Biblioteca Nacional (Rio de Janeiro), do Instituto de Estudos Brasileiros (São Paulo) e do MAB da Faap (São Paulo).
Segundo a assessoria da Faap, o intuito da exposição é trazer ao público um conhecimento maior sobre as sete Constituições Brasileiras, ambientadas de acordo com o momento histórico e a produção cultural de cada época. Após completar a vista, o ministro Gilmar Mendes disse estar encantado com a forma como as Constituições foram contextualizadas com as artes produzidas no Brasil.
Eduardo Ribeiro de Moraes
Última Instância


São Roque-SP - Museu Darcy Penteado expõe trabalhos sobre mandalas
O Museu Darcy Penteado localizado no Centro Educacional e Cultural Brasital está com uma exposição de mandalas dos signos e das cores, da artista plásticas são-roquense, Cecília Arruda. O evento foi aberto no dia 20 e segue até o dia 6 de outubro com entrada franca.
A exposição faz parte de uma iniciativa do Departamento de Museus e Centros Culturais do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Demu/Iphan), vinculado ao ministério da Cultura. Várias instituições museológicas de todo o País foram convidadas, entre elas, a de São Roque a participarem da 2º Primavera de Museus que tem como tema “Museus e o diálogo intercultural”.
De acordo com a chefe da Divisão de Cultura, Fernanda Penteado Rulli, o tema foi escolhido em reunião promovida pelo Demu/Iphan com representantes da área Museológica dos estados e busca refletir o papel dos museus frente ao diálogo intercultural, contribuindo para a promoção da paz, do pluralismo de idéias, do desenvolvimento humano e do respeito as diferenças.
Jornal da Economia