EXPOSIÇÕES - 11-11-09

Rio de Janeiro - Por Outras Linhas

Divulgação
Pintor consagrado, Carlos Vergara, 67 anos, também ostenta relevante produção em outras técnicas. Suas incursões por gravura, fotografia e desenho compõem a alentada mostra Carlos Vergara - A Dimensão Gráfica. Mais de 200 trabalhos realizados nas últimas cinco décadas foram reunidos pelo colecionador de arte George Kornis. Selecionado ao longo de um ano, o acervo tem peças inéditas na cidade, como a instalação feita em 1992 para a Capela do Morumbi, em São Paulo, e o conjunto de monotipias da série Gávea. Seu célebre painel de desenhos, de 20 metros de comprimento, exposto na Bienal de Veneza em 1980, será exibido na íntegra pela primeira vez no país.
Carlos Vergara - A Dimensão Gráfica. Museu de Arte Moderna. Avenida Infante Dom Henrique, 85, Parque do Flamengo, Centro, 2240-4944. Terça a sexta, 12h às 18h; sábado, domingo e feriados, 12h às 19h. R$ 8,00. A bilheteria fecha meia hora antes. Pessoas com mais de 60 anos pagam R$ 4,00. Grátis para amigos do MAM e menores de 12 anos. Aos domingos vigora o ingresso-família: pagam-se apenas R$ 8,00 por grupo. Estac. (R$ 3,00 por uma hora). Até 14 de março de 2010. A partir de sexta (13). http://www.mamrio.com.br/. Veja Rio

Rio de Janeiro - BERNARD PRAS. O artista francês expõe no Rio fotos de vinte das suas instalações, nas quais recria imagens famosas, de personagens conhecidos, com objetos de uso cotidiano. Ele traz à cidade representações de Van Gogh, Mickey Mouse, Mulher-Gato, Mulher-Maravilha, Medusa, Luís XIV, Che Guevara, Albert Einstein, Marilyn Monroe e Jesus Cristo, entre outras. As obras são fotografadas, pois devem ser observadas de um ângulo específico para que funcione a ilusão de ótica proposta por Bernard Pras. Duas instalações, feitas com material recolhido em barracões de escolas de samba, foram criadas especialmente para a mostra. Uma delas retrata uma personagem de Monteiro Lobato. Almacén Galeria. Avenida Ayrton Senna, 2150 (CasaShopping), Barra, 3325-8622. Segunda, 12h às 22h; terça a sábado, 10h às 22h; domingo, 15h às 21h. Grátis. Até 14 de dezembro. A partir de sexta (13). www.almacen.com.br. Veja Rio
Rio de Janeiro - A COLEÇÃO 2. Nova aposta da galeria em artistas contemporâneos promissores. Para esta mostra, Marcelo Solá, Graziela Pinto, Felipe Barbosa, Daniel Toledo e Julio Callado desenvolveram uma pequena coleção de múltiplos. Entre as criações está Charuto-Varejo, peça de Felipe Barbosa, que produziu um charuto com rótulos de marcas conhecidas. As obras não serão vendidas separadamente. A coleção custa R$ 2 500,00. Galeria Arte em Dobro. Rua Dias Ferreira, 417, sala 205, Leblon, 2259-1952. Segunda a sexta, 10h às 18h; sábado, 12h às 16h. Grátis. Até dia 21. A partir de quarta (11). www.arteemdobro.com.br. Veja Rio

Rio de Janeiro - HARMONIAS E CONTRAPONTOS. Dez gravadores exploram a obra do maestro Heitor Villa-Lobos (1887-1959). Nas litografias, os artistas buscaram traduzir graficamente a música do mestre. A mostra faz parte do Projeto Impresso, que busca difundir a técnica da gravura em metal e elegeu a música como tema para a edição deste ano. R$ 200,00 a R$ 600,00. Villa Riso. Estrada da Gávea, 728, São Conrado, 3322-1444. Domingo a sexta, 10h às 18h. Grátis. Até 14 de dezembro. A partir de quinta (12). www.villariso.com.br. Veja Rio

Rio de Janeiro - LUIZ PIZARRO. Produzidos entre 2006 e 2009, os trabalhos inéditos exibidos na mostra Morros Velados retomam a pesquisa desenvolvida pelo artista entre 1995 e 1998, em torno de impressões feitas em parafina. Em algumas delas, Pizarro explora elementos da paisagem de Paris, como as gárgulas da Catedral de Notre Dame. Em outras obras, formações rochosas famosas do relevo carioca, como o Pão de Açúcar e o Corcovado, surgem em destaque. Nessas peças, o artista aplica sobre as encostas imagens de favelas feitas por turistas, sugerindo um cenário sombrio e ao mesmo tempo surpreendente. Museu de Arte Moderna. Avenida Infante Dom Henrique, 85, Parque do Flamengo, Centro, 2240-4944. Terça a sexta, 12h às 18h; sábado, domingo e feriados, 12h às 19h. R$ 8,00. A bilheteria fecha meia hora antes. Pessoas com mais de 60 anos pagam R$ 4,00. Grátis para amigos do MAM e menores de 12 anos. Aos domingos vigora o ingresso família: paga-se apenas R$ 8,00 por grupo. Estac. (R$ 3,00 por uma hora). Até 3 de janeiro de 2010. A partir de quinta (12). www.mamrio.com.br. Veja Rio

Rio de Janeiro - MARA MARTINS. Denominada Viva o Amanhã, a exposição apresenta trabalhos elaborados a partir de uma reflexão sobre o padrão estético promovido pela indústria de cosméticos e suas promessas de uma aparência jovem. Nas pinturas, fotos e objetos, a artista se apropria de campanhas publicitárias e rótulos de produtos de beleza para ressaltar a ambiguidade das mensagens. A série de fotos Still Life recria frascos de cosméticos em porcelana branca, revelando a sensualidade de suas formas. Já as telas, em tinta acrílica sobre linho, retratam a artista no lugar das modelos. R$ 3 000,00 a R$ 9 000,00. Galeria Anna Maria Niemeyer. Rua Marques de São Vicente, 52, loja 205 (Shopping da Gávea), 2239-9144. Segunda a sábado, 10h às 22h. Grátis. Até 12 de dezembro. A partir de quarta (11). www.annamarianiemeyer.com.br. Veja Rio

Rio de Janeiro - MARGARET MEE. Inglesa, Margaret Mee (1909-1988) se instalou no Brasil em 1952 e, encantada com a natureza exuberante do país, realizou um extenso trabalho de registro em aquarela das espécies botânicas da Mata Atlântica e da Amazônia, sua grande paixão. A exposição comemora o centenário de nascimento da artista plástica e botânica e traz, entre outras obras, uma série inédita de 23 peças que mostram espécies de orquídeas. Compõem ainda a retrospectiva 54 pinturas e desenhos de bromélias, família predileta de Margaret Mee, e cinco exemplares da flora da caatinga, além de documentação de época, objetos pessoais, fotos, textos da artista e uma entrevista com ela, num total de 140 itens. Centro Cultural Correios. Rua Visconde de Itaboraí, 20, Centro, 2253-1580. Terça a domingo, 12h às 19h. Grátis. Até 20 de dezembro. A partir de quinta (12). Veja Rio

Rio de Janeiro - MULTIGRAB EXPO SHAPES. Coletiva que reúne as criações de 38 grafiteiros da cidade, entre eles nomes conhecidos como Acme e Ment. São desenhos feitos com spray, tinta acrílica ou caneta sobre suportes pouco usuais, como pranchas de skate. A temática gira em torno do cotidiano das grandes metrópoles. Galpão das Artes Urbanas Hélio Pellegrino. Avenida Padre Leonel Franca, s/nº (em frente ao Planetário), Gávea, 2249-2286. Segunda a sexta, 9h às 17h. Grátis. Até 1º de dezembro. A partir de segunda (9). Veja Rio

Rio de Janeiro - PIERRE ET GILLES - A APOTEOSE DO SUBLIME. A dupla de franceses mostra 26 fotografias em grandes dimensões que, após a produção de uma única impressão, recebem camadas de tinta feitas a mão. Com figuras anônimas e famosas, as imagens buscam explorar os campos da sensualidade, da loucura e do desejo, abusando das cores e estabelecendo uma estética kitsch. Os artistas ainda criam molduras específicas para cada obra, tidas como extensões do conceito trabalhado nas imagens. A curadoria é de Marcus Lontra. Oi Futuro Flamengo. Rua Dois de Dezembro, 63, Flamengo, 3131-3060, a Largo do Machado. Terça a domingo, 11h às 20h. Grátis. Até 17 de janeiro de 2010. A partir de terça (10). www.oifuturo.org.br. Veja Rio

Rio de Janeiro - ROBERTO DE SOUZA. O experiente artista plástico vem se dedicando, nos últimos anos, a retratar Ipanema em suas telas. Nesta mostra, ele exibe mais uma série de cenas do bairro em recantos como o Jardim de Alah, na divisa com o Leblon. Todas as obras foram feitas em pequenos formatos. R$ 1 600,00. Galeria Marly Faro. Rua Aníbal de Mendonça, 221, Ipanema, 2259-9417. Segunda a sexta, 12h30 a 19h30; sábado, 9h30 a 13h30. Grátis. Até dia 30. A partir de quarta (11). Veja Rio

Rio de Janeiro - WANDA PIMENTEL. Denominada Linhas, esta individual apresenta vinte obras inéditas, produzidas em 2008 e 2009 com tinta acrílica, metálica e cadarço. Impregnadas de grafismos, as telas representam uma continuidade da linha de pesquisa estabelecida por Wanda Pimentel em trabalhos anteriores. Em todas as pinturas há o desenho de uma escada que não leva a lugar algum, recorrente no trabalho da artista desde os anos 1960. Há ainda uma instalação composta de 47 caixas de madeira que guardam cobras de madeira. Anita Schwartz Galeria de Arte. Rua José Roberto Macedo Soares, 30, Gávea, 2274-3873. Segunda a sexta, 10h às 20h; sábado, 11h às 17h. Grátis. Até 9 de janeiro de 2010. A partir de sexta (13). www.anitaschwartz.com.br. Veja Rio

São Paulo-SP - ALEX FLEMMING. Parte integrante da série de instalações que ocupa o octógono da Pinacoteca em 2009, Sistema Uniplanetário — In Memorian Galileu Galilei é composta por cinquenta globos que giram em órbita sobre cinquenta toca-discos. O artista paulistano sugere, com a exposição, uma inversão da teoria do heliocentrismo. Também em cartaz no museu: Lita Cerqueira (fotografias). Pinacoteca do Estado. Praça da Luz, 2,tel (3324-1000, E Luz.Terça a domingo e feriados, 10h às 18h. R$ 6,00. A bilheteria fecha meia hora antes. Grátis aos sábados. Até 10 de janeiro de 2010. A partir de sábado (14). Veja São Paulo

São Paulo-SP - UM MUNDO SEM MEDIDAS. Por meio de fotografias e videoinstalações, quinze nomes da arte contemporânea francesa apresentam obras inspiradas no clássico romance Alice no País das Maravilhas, do inglês Lewis Carroll (1832-1898). Gilbert Garcin, Mireille Loup e Pierrick Sorin são alguns dos participantes. MAC-USP. Rua da Reitoria, 160, tel (3091-3039. Terça a sexta, 10h às 18h; sábado, domingo e feriados, 10h às 16h. Grátis. Até 31 de janeiro de 2010. A partir de sábado (14). Veja São Paulo

São Paulo-SP - NATUREZA CONCRETA. Quatro artistas assinam as 24 obras da coletiva, divididas entre doze pinturas e doze esculturas: a cubana Alina Fonteneau, o espanhol Paulino Lazur (ambos radicados no Brasil), o gaúcho Heton Roitman e o paulista de Parapuã José Munhoz. Cada um deles apresenta seis trabalhos. R$ 2 500,00 a R$ 14 400,00. Nova André Galeria. Alameda Gabriel Monteiro da Silva, 1753, Pinheiros, tel (3064-2242. Segunda a sexta, 10h às 20h; sábado, 10h às 14h. Até dia 24. A partir de quarta (11). Veja São Paulo

Porto Alegre-RS - 10.357 km em Linha As obras desta exposição são da artista plástica Teresa Poester. Os desenhos foram feitos com caneta Bic sobre papel Montval. A intenção é passar a ideia das distâncias que a artista percorreu com linhas, nos processos dos seus trabalhos, ao longo dos últimos 30 anos.Museu do Trabalho. Rua dos Andradas, 230, Centro. Tel: (51) 3227-5196. De terça a sábado, das 13h30 às 18h30 e domingo das 14h às 18h30. Até 29 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre

Porto Alegre-RS - A Coleção do Amador - Gravura Atemporal Com curadoria de Cacaio Praetzel, a exposição traz a coleção do marchand Renato Rosa composta por obras de artistas como Abelardo Zaluar, Rubens Gerchmann, Ado Malagoli, Aldemir Martins, Amilcar de Castro, Fayga Ostrower, Flávio Shiró, Frantz, Tarsila, Tomie Ohtake, Iberê Camargo, Ivan Serpa, João Câmara, Tarsila, Volpi e Xico Stockinger, entre outros.Instituto Cultural Brasileiro Norte-Americano. Rua Riachuelo, 1257, Centro. Tel: (51) 3025-0600. De segunda a sexta das 14h às 18h Até 3 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre

Porto Alegre-RS - B Side Os novos trabalhos de Billy Argel estão nesta exposição. No estilo old school, com nanquim sobre papel, as obras seguem o aspecto de arte para reprodução comercial em serigrafia. Galeria Fita Tape. Praça Garibaldi, 46, Centro. Tel: (51) 3028-1217. De terça a domingo, das 14h às 19h. Até de 22 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre

Porto Alegre-RS - Dentro do Traço, Mesmo Todos os anos a Fundação Iberê Camargo realiza um programa de residência artística. Nesta mostra estão expostos os trabalhos do Programa Artista Convidado do Ateliê de Gravura, dos artistas Regina Silveira, Amílcar de Castro, Daniel Senise, José Rezende, León Ferrari, Nelson Leirner, Jorge Macchi e Álvaro Siza. Fundação Iberê Camargo. Avenida Padre Cacique, 2000, Praia de Belas. Tel: (51) 3247-8000. De terça a domingo, das 12h às 19h e quinta, até às 21h. Até 29 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre

Porto Alegre-RS - Iberê Camargo – Uma experiência de pintura Depois de passar por outras cidades no país, a mostra chega a Porto Alegre com uma retrospectiva da obra do artista gaúcho (1912-1994). A curadora Virginia Aita buscou dar um novo olhar sobre o conjunto dos trabalhos do artista, com 67 obras. Poderão ser vistos trabalhos das séries célebres como ciclistas, carretéis e os idiotas.Fundação Iberê Camargo. Avenida Padre Cacique, 2000, Praia de Belas. Tel: (51) 3247-8000. De terça a domingo, das 12h às 19h e quinta, até às 21h. Até 29 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre

Porto Alegre-RS - Jindrich Streit: Fotografia 1965 – 2005 A mostra reúne imagens do fotógrafo tcheco que captou cenas em vilarejos espalhados pelo seu país, principalmente na região rural da Morávia. As fotos revelam o cotidiano e as dificuldades materiais decorrentes do regime socialista, entre os anos 1960 e 2000. Galeria Augusto Meyer. Rua dos Andradas, 736, 3º andar, Centro. Tel: (51) 3221-7147. De terça a sexta, das 9h as 21h; sábado e domingo, das 12h às 21h. Até 6 de dezembro. Grátis. Veja Porto Alegre

Porto Alegre-RS - Manualidades - B Desenhos de Fernanda Manéa, Júlio César Herbstrith, Rafael Pagatini, Roberto Bitencourt Pereira e Simone Rocha da Conceição estão nesta exposição. As obras apresentam experimentações em grafite, carvão, gravura, nanquim, acrílica, fortagem e aguada.SESC Centro. Avenida Alberto Bins, 665, Centro. Tel: (51) 3284-2000. De segunda a sexta, das 9h às 20h. Até 13 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre

Porto Alegre-RS - Sobre O grupo N.A.I.P.E (Núcleo de Arte, Intervenção e Performance) expõe fotografias e intervenções artísticas nos dias 13, 17 e 24 de outubro. As obras são de Ana Paula Tomimori, Fernanda Bec, Lara Sosa, Laura Bortolazza, Mariana Konrad e Thaís Leite.Fundação Ecarta. Avenida João Pessoa, 943, Farroupilha. Tel: (51) 4009-2970. De terça a domingo, das 10h às 19h. Até 15 de novembro. Grátis. Veja Porto Alegre


Curitiba-PR - Exposições no Solar do Barão abrangem várias linguagens
Suportes diversos marcam os trabalhos de cinco novas mostras, com abertura marcada para esta quarta-feira (28), às 19h
(foto: João Urban)
O Solar do Barão, que sedia o Museu da Gravura e o Museu da Fotografia, apresenta cinco novas exposições, com abertura marcada para esta quarta-feira (28), às 19h. O público terá a oportunidade de conferir diversas linguagens das artes plásticas, expressas em suportes variados e que revelam o talento de renomados artistas. A entrada é franca e o período de visitação estende-se até o dia 21 de fevereiro de 2010. Nos espaços do Museu da Gravura estão as seguintes mostras: “O Corpo na Cidade – Performance em Curitiba”, com curadoria de Paulo Reis e que também ocupa o Centro de Documentação e Pesquisa Guido Viaro; “Defórmicas” e “Pra Que”, da artista Eliane Prolik; e “30 Anos na Fundação Cultural de Curitiba”, da gravadora Denise Roman. As salas do Museu da Fotografia abrigam as mostras “Formas e Arquitetura” e “Preservação da Natureza – O Desafio Contemporâneo”, com curadoria de Nilza Procopiak e que reúne fotografias pertencentes ao acervo municipal.

Ações performáticas

A exposição “Corpo na cidade – Performance em Curitiba”, um dos projetos aprovados no edital de ocupação de espaços da Fundação Cultural de Curitiba, propõe-se a realizar um primeiro levantamento das ações performáticas que se realizaram nas últimas três décadas e, com isso, produzir uma reflexão artística e histórica sobre essas pesquisas de linguagens. A iniciativa, que contou com a colaboração de vários artistas, permitiu reunir documentos, vídeos, fotos, jornais, convites, catálogos e publicações, com o objetivo de estabelecer contato entre épocas e contextos distintos, além de dar visibilidade a trabalhos artísticos pouco mostrados ou mesmo esquecidos da nossa memória histórica.

Segundo o curador Paulo Reis, a intenção da mostra não é erigir nenhuma nova tradição da performance, nem procurar uma identidade local, “mas sim buscar uma legibilidade do sentido artístico e crítico das pesquisas em performance realizadas na cidade”. A exposição abrange ações realizadas tanto nos espaços institucionais da arte, quanto em outros não diretamente ligados à arte, como os espaços da cidade. O curador reuniu informações que situam nos anos 70 não a origem, mas o contexto específico para o surgimento, em Curitiba, das ações ligadas ao corpo, com as primeiras edições dos Encontros de Arte Moderna da Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Na década de 80, em plena efervescência da abertura política e no contexto da retomada das liberdades civis, pesquisas diversas em performance tomaram a cidade. Nos anos 90 a contemporaneidade e as pesquisas de performance apontam vertentes bem diversificadas.

Algumas se apresentam num sentido mais pontual de ação para um grupo de espectadores. Outras são dirigidas para outras mídias, como vídeo, fotografia e redes digitais. Muito presentes são as proposições coletivas, seja no espaço institucional da arte ou no espaço urbano, configuradas através de espaços e objetos performativos que buscam a participação do espectador.

Por último, pesquisas heterogêneas, nas quais o ato performático é decorrente de pesquisas mais gerais sobre espacialidade, tendo presente em seus fundamentos as linguagens do teatro e da dança.Séries de trabalhos Eliane Prolik trata da flexibilização da linguagem em duas séries de trabalhos, “Defórmicas” e “Pra Que”, com obras que vêm sendo desenvolvidas há dois anos e que constarão de um catálogo, a ser lançado no decorrer da mostra. Em “Defórmicas”, a cor é matéria do trabalho no corte preciso da fórmica. Cada obra é construída por um conjunto de elementos ou réguas de vários comprimentos e cores. Nos conjuntos, a geometria é paradoxal, como num jogo que não se fixa, pulsa e se estende, em contínua transformação.

A instalação “Pra Que”, envolve mais de duas centenas de palavras prensadas em relevo sobre o suporte de placas de veículos. As placas e suas palavras colocam o espectador diante da questão do aparecimento e do desaparecimento, advindos da visualidade do branco sobre o branco, da apropriação do objeto de uso cotidiano, da unidade de cada placa, da pluralidade das palavras e da associação de seus significados e sons para indicar o próprio ato da leitura e da percepção. História e Acervo

Denise Roman, que há 30 anos trilha o desenrolar da história da gravura paranaense – como professora e artista, mostra a graça, o encanto e a magia de sua linguagem artística na exposição que ocupa três salas do Museu da Gravura.

No Museu da Fotografia, a exposição “Formas e Arquitetura” traz fotografias de Améris Paolini, Gustavo Moura, João Urban, Luis Humberto, Orlando Azevedo e Vilma Slomp, pertencentes ao acervo da cidade.

As obras compõem um painel de formas que vão do contraste entre construções antigas e atuais às superfícies geométricas em que cantos, sinuosidades e ângulos abstratos são recortados pela câmera.

Em “Preservação da Natureza - O Desafio Contemporâneo”, fotografias de Araquém de Alcântara, Claus Meyer e Manuel da Costa, tiradas há mais de dez anos, mostram rincões intocáveis da mata brasileira e seus habitantes autóctones – com sua beleza captada na plenitude. As obras chamam a atenção para “a sobrevivência da natureza como meta mundial imprescindível neste momento, para que daqui a alguns anos não sejam as imagens as únicas lembranças dessas paragens”, afirma Nilza Procopiak, curadora da mostra.

Serviço:

Exposições no Solar do Barão Solar do Barão (Museu da Gravura e Museu da Fotografia) – Rua Carlos Cavalcanti, 533 – Centro - Curitiba

Data: de 28 de outubro de 2009 (abertura às 19h) a 21 de fevereiro de 2010

Horário de visitas: de terça a sexta-feira, das 9 às 12h e das 13h às 18h. Sábados, domingos e feriados das 12h às 18h.

Entrada franca
Bemparaná

São Paulo-SP - Duas exposições retratam a trajetória de Victor Brecheret
Nosso olhar é muito miúdo para a obra de Brecheret (1894- 1955), diz a historiadora Daisy Peccinini. Pesquisadora há tempos da obra do escultor, identificado, como não poderia deixar de ser, pelo Monumento às Bandeiras, Daisy recuperou recentemente a importância da residência de Brecheret na França a partir de 1921 - quando chegou a Paris - até 1937 (entre idas e vindas ao Brasil) para a trajetória do artista. O resultado pode ser visto na exposição Brecheret e a Escola de Paris, que acaba de ser inaugurada no Sesc Vila Mariana, em São Paulo, quanto em livro, que a historiadora lançará em 2010.
"A França o reconheceu antes do Brasil", diz Daisy, destacando que em 1934 o escultor recebeu título de cavaleiro da Legião de Honra francesa. "Quando artistas brasileiros como Tarsila e Di Cavalcanti chegaram a Paris, em 1923, Brecheret já fazia sucesso lá, tendo artigo publicado por ele e recebido aplausos no Salão de Outono daquele ano", conta a historiadora, que foi a Paris e se deteve, principalmente, nas cartas que o artista trocou com o escritor Mario de Andrade.
Era o período em que Brecheret ia de encontro a um novo "estudo da forma" em suas criações: sobressaía aos olhos dos críticos franceses a "disciplina geométrica que ele impunha à sua obra". A exposição apresenta peças, documentos e fotografias para detalhar esse período. Ao mesmo tempo, também será inaugurada nesta 5ª feira (5) na Caixa Cultural a mostra "A Arte Indígena de Victor Brecheret", com curadoria de Maria Aparecida Brecheret. Nela estão reunidas esculturas e desenhos que o artista criou nas décadas de 1940 e 50 inspirados na cultura marajoara.
SERVIÇO:
- "Victor Brecheret" - Caixa Cultural - Praça da Sé, 111, centro de São Paulo. Tel. 11 3321-4400. 9h/21 h (fecha 2.ª) - Grátis - Até 10/1
- Sesc Vila Mariana. Rua Pelotas, 141, tel. 11 5080-3000 9 h/ 21h30 (sáb. e dom., 10 h/ 18h30; fecha segunda) - Grátis - Até 3/1.
Jornal Cruzeiro do Sul

Ribeirão Preto-SP - Sesc Ribeirão abre a exposição Ateliê de Laurinha
Nesta quinta-feira, dia 5, no Sesc Ribeirão, acontece a abertura da exposição “Ateliê de Laurinha”, às 21h, na Sala de Exposições da unidade. Desenvolvida pelo animador Thomas Larson, e pelo arquiteto e cenógrafo Renato Andrade, a exposição integra a programação da “Semana Animada 2009”, que traz mostras de filmes animados adultos e infantis, oficinas, exposições e todo um universo de desenhistas, animadores e cartunistas.
Para construir esse ambiente cenográfico que remete tanto ao curta-metragem quanto a um ateliê de produção, os realizadores reproduzem espaços cênicos da animação, mostrando o passo a passo do curta “Laurinha”. Na exposição, o público poderá entrar em contato com diferentes técnicas de animação, como o zootrópio, flipbook e stop motion.
Lançado em 2005, o curta-metragem “Laurinha” ganhou o Edital “Curta Criança Animação” do Ministério da Cultura e foi inspirado nas animações realizadas por meio de desenhos infantis. Para exercitar a prática nas crianças, a Sala de Exposições também será equipada com uma mesa, na qual as crianças poderão desenhar a sua própria animação.
Visitação até o dia 30 de dezembro, de terça a sexta, das 13h30 às 21h30. Sábados, domingos e feriados, das 9h30 às 17h30. Agendamento para visitas orientadas com ação educativa para escolas e grupos. Grátis Mais informações na Central de Atendimento 16 3977 4477.
Ribeirão Preto On line


Salvador-BA - Rodin Homem e Gênio
Agora, em Salvador, poderemos contar com a exposição "Rodin, Homem e Gênio", no Palacete das Artes. Com duração prevista para 3 anos, o evento foi inaugurado em 26 de outubro e conta com 62 peças ORIGINAIS do mestre francês. Esta é a primeira vez que essas obras saem do Museu Rodin, em Paris. Dentre elas, o inesquecível "O Pensador"

Para termos uma ideia da grandiosidade da exposição, outra obra que está em Salvador é, "Os amantes":

Além destas, "O Beijo" e "Porta do Inferno" integram a exposição, que é resultado de um acordo de cooperação bilateral entre a República Francesa e o governo do Estado da Bahia, através da sua Secretaria de Cultura (SecultBA).
Se você é de Salvador, não deixe de ir. Se é de fora, não perca a oportunidade!
O que: Exposição "Rodin, Homem e Gênio" (Como chegar?)
Onde: Palacete das Artes (Rua da Graça, 284 - Salvador/Bahia)
Quando: De Terça a Domingo, das 10h00 às 18h00
Quanto: Gratuito
http://magnelli.blogspot.com/

São Paulo-SP - EXPOSIÇÃO DE ÔNIBUS E CAMINHÕES ANTIGOS
MEMORIAL DA AMÉRICA LATINA – SÃO PAULO
21 e 22 de novembro de 2009 – 09 às 17 hs
PROJETO “PRESERVAÇÃO E MEMÓRIA”
Marcado para acontecer em 21 e 22 de novembro próximo, a "Expo Viver, Ver e Rever. A Evolução", é uma realização do Primeiro Clube do Ônibus Antigo Brasileiro, no Memorial da América Latina, Barra Funda, São Paulo-SP, que apresenta ao público uma coleção inesquecível de ônibus e caminhões antigos.
Este ano contando com a participação do SETPESP, sindicato das empresas rodoviárias, trazendo painéis que contam "A HISTÓRICA EVOLUÇÃO DO ÔNIBUS, - VIAGEM NO TEMPO” e da Escola Senai,"Conde José Vicente de Azevedo", mostrando toda a evolução tecnológica dos motores através de um simulador de funcionamento em corte.
Durante o evento relembramos nossa infância, quando fazíamos bagunça nos ônibus a caminho da escola, nossas idas e vindas do trabalho ou nas viagens inesquecíveis, com os amigos nas férias.
Histórias, com certeza não faltarão na conversa com os amigos ou filhos e netos.
Criado em 30 de novembro de 2005, o Primeiro Clube do Ônibus Antigo Brasileiro vem catalogando essas verdadeiras raridades. Desde então realiza o evento Expo “Viver, Ver e Rever, A Evolução”, que atrai aficionados por ônibus, jovens e adultos, que se interessam pela cultura e tradições brasileiras.
Os encontros são um grande sucesso e conta com a participação de colecionadores de miniaturas, réplicas, fotos, revistas, cartazes de época, artesões, desenhistas, artistas plásticos, vindos de outros estados inclusive. Um encontro de peso!
“Ao promovermos exposições mantemos viva essa paixão e estimulamos a conservação de um patrimônio que é de todos. A visitação é sempre cheia de surpresas e bons momentos de engrandecimento lúdico-cultural, atraindo empresários e famílias inteiras”, afirma o presidente do clube, Kaio Castro”.
As coleções em exposição, hoje existentes em muitas empresas, que compreendem e preservam o seu passado, atestam a importância desse segmento na construção do país, além de manter vivo, para as novas gerações, um passado saudoso.
A prova do cuidado desses colecionadores pode ser conferida no próximo encontro, “EXPO VIVER, VER E REVER, A EVOLUÇÃO”, que será realizado em 21 e 22 de novembro, de 2009, a partir das 09 horas, no MEMORIAL DA AMÉRICA LATINA – Barra Funda, São Paulo-SP.
Para mais informações visite: http://www.primeiroclubedoonibusantigo.com/