EXPOSIÇÕES - 24-11-2008

São Paulo-SP - ALFREDO VOLPI, AMILCAR DE CASTRO E SERGIO CAMARGO.

Absorção e Intimismo em Volpi traz 28 pinturas do artista italiano naturalizado brasileiro. Célebre por suas bandeirinhas, Volpi tem como qualidade principal a incrível noção de espaço e preenchimento. Pintadas entre o fim da década de 50 e o início da de 70, as telas exibem uma falsa sensação de simplicidade. Em outra sala do IAC, 37 trabalhos em madeira de Amilcar de Castro (1920-2002) e Sergio Camargo (1930-1990) ressaltam a posição da dupla na lista de grandes nomes da escultura brasileira. Vale destacar a obsessão de Camargo com pequenas figuras cilíndricas, dispostas de maneira criativa nas obras. Instituto de Arte Contemporânea. Rua Maria Antônia, 258 (Centro Universitário Maria Antônia), Consolação, 3255-2009. Terça a sábado, 10h às 18h; domingo e feriados, 12h às 17h. Grátis. Até 25 de janeiro de 2009.

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São Paulo-SP - ARTHUR LUIZ PIZA.

Entre as criações de Arthur Luiz Piza estão os relevos que estampam as capas das edições brasileiras de quase todos os livros de José Saramago. Radicado em Paris desde 1951, o paulistano exibe sua produção recente em individual que dá prosseguimento à maneira coerente com a qual arranja pequenas e muitas vezes coloridas formas geométricas. Novidade, a escultura de alumínio Meu Tatu, que dá nome à mostra, tem 5 metros de comprimento e inspira-se na série Bichos, de Lygia Clark. Há ainda vinte aquarelas e dois aramados, sempre com disposição rigorosa e intimista de imagens. Gabinete de Arte Raquel Arnaud. Rua Artur de Azevedo, 401, Pinheiros, 3083-6322. Segunda a sexta, 10h às 19h; sábado, 12h às 16h. Até 20 de dezembro.

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São Paulo-SP - BEATRIZ MILHAZES.

No auge da maturidade artística e da popularidade no exterior – em maio, a tela O Mágico foi arrematada por preço superior a 1 milhão de dólares na Sotheby's de Nova York –, a carioca chega à sua primeira individual num museu brasileiro. Beatriz abusa do colorido e das formas geométricas, sobretudo círculos, tanto nas pinturas quanto nas colagens, feitas com embalagens de doces e bombons. Suas acrílicas sobre tela transmitem alegria em beleza hipnótica e repleta de detalhes. No salão central do 5º andar, ela transformou os dez janelões em fabulosos vitrais, cujo efeito visual é potencializado pela luz do sol. Estação Pinacoteca. Largo General Osório, 66, Luz, 3337-0185, Metrô Luz. Terça a domingo e feriados, 10h às 18h. R$ 4,00. Grátis aos sábados. Até domingo (30).

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São Paulo-SP - BIENAL DE SÃO PAULO.

Envolvido em pendengas financeiras e institucionais, o outrora principal evento de arte contemporânea do país chega à 28ª edição – e volta-se sobretudo para os iniciados. As minguadas atrações do 3º andar, reunidas sob o intuito de questionar o atual modelo de bienais, carecem de interatividade. Com o 2º piso vazio, resta ao espectador buscar distrações na programação do térreo, a chamada "Praça". Ali há apresentações de bandas e de grupos de dança como o de Ivaldo Bertazzo. De resto, há pouco a destacar. Caso dos escorregadores do belga Carsten Höller, que, além de proporcionar diversão, funcionam como crítica velada à dificuldade de locomoção do pavilhão projetado por Oscar Niemeyer. Pavilhão da Bienal. Parque do Ibirapuera, Portão 3, 5576-7600. Terça a domingo e feriados, 10h às 22h. Grátis. Até 6 de dezembro.

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São Paulo-SP - CONSTRUÇÃO-DESCONSTRUÇÃO – ARTE CONTEMPORÂNEA CHINESA.

Marcada pelo uso criativo da videoarte, a produção artística recente da China é tema da coletiva com cinqüenta obras de dezessete nomes. Além de telas, esculturas e fotografias, há instalações como Liu Ding's Store, na qual o artista Liu Ding simula uma loja com obras inacabadas e vendidas por artesãos – num processo que imita o de uma grande indústria. Masp. Avenida Paulista, 1578, 3251-5644, Metrô Trianon-Masp. Terça, quarta e sexta a domingo e feriados, 11h às 18h; quinta, 11h às 20h. R$ 15,00 e R$ 7,00 (meia-entrada). A bilheteria fecha uma hora antes. Grátis para menores de 10 anos, pessoas com mais de 60 e grupos de estudantes de escolas públicas agendados. Até 15 de fevereiro de 2009.

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São Paulo-SP - DAISY NASSER.

As quinze esculturas reunidas na individual Fonte do Nascer carregam já nos títulos o clima de paz buscado por Daisy Nasser em sua obra: Crescimento, Ternura, Equilíbrio, Harmonia... Realizados a partir de materiais como mármore de Carrara, bronze e alabastro, os trabalhos refletem nas formas arredondadas e nas espirais a fase alto-astral de sua autora. R$ 2.000,00 a R$ 25.000,00. A Hebraica. Rua Hungria, 1000, Jardim Paulistano, 3818-8800. Terça a domingo, 9h às 22h. Até 3 de dezembro.

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São Paulo-SP - FERNANDO LEMOS.

Português radicado no Brasil desde 1953, o pintor chega aos 82 anos em plena atividade: Do Prato ao Papel, do Papel ao Prato traz trinta aquarelas inéditas e recentes. Quinze pratos e dois poemas também constam na individual. R$ 1 000,00 a R$ 4 500,00. Galeria Múltipla. Avenida Morumbi, 7986, Brooklin, 5041-0157. Segunda a sexta, 10h às 19h; sábado, 10h às 14h. Até 13 de dezembro.

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São Paulo-SP - FRANS KRAJCBERG.

Aos 87 anos de idade e mais de cinqüenta de carreira, só agora o artista de origem polonesa ganha uma grande individual em São Paulo. Frans Krajcberg: Natura ocupa o subsolo da Oca com 65 esculturas e quarenta fotografias, como parte das comemorações aos sessenta anos do MAM. Seus trabalhos suntuosos gigantescos (o maior da mostra tem 6 metros de altura) são compostos de materiais orgânicos: troncos de árvores incineradas, cascas, folhas e pedras. Oca. Parque do Ibirapuera, Portão 3, 5083-0519. Terça a domingo e feriados, 10h às 18h. Grátis. Até 14 de dezembro.

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São Paulo-SP - KARIM RASHID.

Funcionais e de formas inovadoras, as sessenta peças do artista de origem egípcia expostas servem tanto como obras de arte quanto para o uso no dia-a-dia. Há desde móveis como sofás e uma namoradeira até objetos inusitados, a exemplo de latas de lixo, talheres e peças de xadrez. Rashid é considerado um dos melhores designers do planeta. Arte e Design num Mundo Global é sua primeira individual no Brasil. Instituto Tomie Ohtake. Rua Coropés, 88, Pinheiros, 2245-1900. Estac. (R$ 7,00). Terça a domingo, 11h às 20h. Grátis. Até 4 de janeiro de 2009.

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São Paulo-SP - LASAR SEGALL.

A tela Navio de Emigrantes é o eixo central da mostra em cartaz no museu que leva o nome do artista. Nascido na Lituânia, Segall (1891-1957) capta um instante da saga de pessoas em fuga – uma referência, segundo a maioria dos críticos, aos judeus deixando a Europa. Há, no entanto, mais coisas para serem vistas na mostra, como desenhos, aquarelas, xilogravuras, fotografias e as esculturas Emigrantes (gesso) e Duas Mães (bronze). Todos esses trabalhos abordam o tema da emigração pelo olhar deste artista que desembarcou no Brasil em 1912 e aqui viveu até a morte. Lasar Segall. Rua Berta, 111, Vila Mariana, 5574-7322, Metrô Santa Cruz. Terça a sábado, 14h às 19h; domingo e feriados; 14h às 18h. Grátis. Até 1º de fevereiro de 2009.

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São Paulo-SP - MAM 60.

Não é todo dia que o público tem a chance de conferir o vasto acervo do Museu de Arte Moderna. Montada em homenagem aos sessenta anos da instituição, esta megamostra, com mais de 500 obras e 200 documentos distribuídos pelos três andares da Oca, oferece a chance de observar trabalhos guardados em depósitos ao longo do ano. Dada a sua amplitude e o aspecto heterodoxo, naturalmente muita coisa podia ter ficado de fora. Ainda assim, corra ao edifício projetado por Oscar Niemeyer para ver algumas pérolas: Mulher na Poltrona (1949), de Pablo Picasso, Ciclistas (1991), de Iberê Camargo, e os tocantes dese-nhos feitos com carvão da Série Trágica. Minha Mãe Morrendo (1947), de Flávio de Carvalho. Oca. Parque do Ibirapuera, portão 3, 5083-0519. Terça a domingo e feriados, 10h às 18h. Grátis. Até 14 de dezembro.

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São Paulo-SP - MARC CHAGALL.

Famoso por telas como Eu e a Vila, o pintor de origem russa ganha mostra no Centro da Cultura Judaica. Hadassah: do Esboço ao Vitral traz réplicas de doze vitrais feitos por Chagall para uma sinagoga israelense, além de desenhos, croquis e maquetes. Centro da Cultura Judaica. Rua Oscar Freire, 2500, Sumaré, 3065-4333, Metrô Sumaré. Segunda a domingo, 11h às 22h. Grátis. Até 15 de fevereiro de 2009.

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São Paulo-SP - MARIA BONOMI.

Gravadora, pintora, escultora e também cenógrafa, Maria Bonomi, de 73 anos, costuma expor pouco. Seus trabalhos minuciosos, ricos em detalhes, às vezes de-moram anos para ficar prontos. Isso torna a retrospectiva Gravura Peregrina ainda mais atraente. Entre as 150 obras, estão peças do início da carreira, marcada pela influência cubista, e o uso do preto-e-branco. Também há gravuras feitas após o breve período em que a artista viveu em Nova York, nos anos 50. Realizada entre 1994 e 1997, a série Forma chama tanta atenção quanto a recente litografia Requiem, em vermelho e preto. Completam a mostra uma instalação, um filme curto e imagens em vídeo de seus famosos painéis colocados em lugares públicos. Também na Pinacoteca: Eliseu Visconti (cartazes), Leopoldo Raimo (pinturas) e Voltaire Fraga (fotografias). Pinacoteca do Estado. Praça da Luz, 2, 3324-1000, Metrô Luz. Terça a domingo e feriados, 10h às 18h. R$ 4,00. A bilheteria fecha meia hora antes. Grátis aos sábados. Até 7 de dezembro.

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São Paulo-SP - MICHELANGELO NO MUBE.

Apenas duas obras da mostra saíram de fato das mãos do mestre renascentista: um estudo anatômico de 1504, medindo 40 por 28 centímetros, e uma Madona com o Menino Jesus (54 por 40 centímentos) feita por volta de 1525. Elas, entretanto, são belíssimas e valem a visita ao MuBE. O resto não corresponde às expectativas. Trata-se de réplicas de gesso produzidas em Florença com base nos moldes originais. Nove delas são cópias de criações do próprio Michelangelo (1475-1564). Embora bem-feitas, não trazem o brilho dos originais em mármore. MuBE. Rua Alemanha, 221, Jardim Europa, 2594-2601. Segunda a domingo e feriados, 10h às 19h. R$ 10,00. Grátis às segundas. Até domingo (30).

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São Paulo-SP - NUNO RAMOS.

A nova individual do artista paulistano, Só Lâmina, dialoga com a poesia de João Cabral de Melo Neto por meio de onze pinturas pontuadas por versos do pernambucano. Lâminas espelhadas, cortantes e sombrias como os versos de Cabral, são elementos recorrentes em todos os trabalhos. A mostra traz ainda a instalação sonora Carolina, com duas vozes em um jogo de perguntas e respostas, e o vídeo Luz Negra, realizado por Nuno em parceria com Eduardo Climachauska. Sesc Santana. Avenida Luís Dumont Villares, 579, Santana, 2971-8700. Terça a sexta, 13h às 21h; sábado, 10h às 21h; domingo e feriados, 10h às 19h. Grátis. Até 4 de janeiro de 2009.

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São Paulo-SP - OLHAR E SER VISTO.

Última de uma série de quatro mostras destinadas a exibir a coleção do Masp de uma forma diferente, Olhar e Ser Visto reúne 95 retratos e auto-retratos. Van Gogh, Rembrandt, Picasso, Cézanne e Goya são alguns dos mestres escolhidos pelo curador Teixeira Coelho. Convenhamos, é difícil errar com um timaço desses. Ponto também para a seleção de artistas de produção mais recente, hábeis em captar o homem moderno e fugir das convenções, como o paulistano Wesley Duke Lee. Masp. Avenida Paulista, 1578, 3251-5644, Metrô Trianon-Masp. Terça, quarta e sexta a domingo e feriados, 11h às 18h; quinta, 11h às 20h. R$ 15,00 e R$ 7,00 (meia-entrada). A bilheteria fecha uma hora antes. Grátis para menores de 10 anos, pessoas com mais de 60 e grupos de estudantes de escolas públicas agendados.

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São Paulo-SP - REGINA SILVEIRA.

Adesivos de insetos, colados nas paredes da galeria Brito Cimino, recepcionam o espectador: a artista gaúcha foi buscar nas antigas pragas bíblicas a inspiração para os objetos de Mundus Admirabilis e Outras Pragas. Porcelanas, suportes audiovisuais e dois tapetes reforçam a simbologia do mal que acomete a vida moderna. R$ 20 000,00 a R$ 100 000,00. Galeria Brito Cimino. Rua Gomes de Carvalho, 842, Vila Olímpia, 3842-0635. Terça a sexta, 10h às 19h; sábado, 11h às 17h. Até 13 de dezembro.

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São Paulo-SP - TONY CRAGG.

Nascido na Inglaterra em 1949, Tony Cragg virou figurinha fácil no Brasil: teve três mostras recentes por aqui (em 2001, 2003 e 2006), sempre na galeria Thomas Cohn. Desta vez ele traz oito esculturas feitas com materiais de bronze ou aço. Preços não fornecidos. Galeria Thomas Cohn. Avenida Europa, 641, Jardim Europa, 3083-3355. Terça a sexta, 11h às 19h; sábado, 11h às 18h. Até 20 de dezembro.

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São Paulo-SP - 300% SPANISH DESIGN.

Depois de passar por Portugal, Grécia, China e, no Brasil, por Fortaleza, a mostra chega a São Paulo para provar que o conceito de design pode ser bastante flexível. Das 300 peças expostas – 100 cadeiras, 100 cartazes e 100 luminárias –, fica difícil encontrar uma fórmula única e definitiva para adjetivos como beleza e funcionalidade. Há desde lustres imitando a forma de uma aranha até poltronas tão tradicionais que poderiam estar em uma casa comum. Salvador Dalí, Gaudí, Picasso e Miró são as estrelas da coletiva, que ocupa o térreo, o 3º e o 4º andares do Sesc Avenida Paulista. Avenida Paulista, 119, 3179-3700, Metrô Brigadeiro. Terça a sexta, 13h às 21h; sábado, domingo e feriados, 11h às 19h. Grátis. Até 11 de janeiro de 2009.

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São Paulo-SP - WALTER SMETAK.

Músico de vanguarda, professor e construtor de curiosos instrumentos semelhantes a esculturas, o suíço Walter Smetak (1913-1984) se definia como um "descompositor contemporâneo". Espécie de Professor Pardal, ele chegou ao país em 1937 e desenvolveu carreira em Salvador. Sua trajetória é revista agora em mostra de noventa trabalhos, incluindo maluquices como um violão eólico, cujo som é "tocado" pelo vento. Vídeos com depoimentos de Gil, do artista gráfico Rogério Duarte e do maestro Júlio Medaglia integram a homenagem. MAM. Parque do Ibirapuera, portão 3, 5085-1300. Terça a domingo e feriados, 10h às 18h. R$ 5,50. Grátis aos domingos. Até 21 de dezembro.

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São Paulo-SP - Artista ituano fará exposição

As obras exploram os tradicionais bonecos de cerâmica da cultura nordestina
O artista plástico ituano Litho realizará a exposição “NORdestinos”, mostrando a sua arte popular no Espaço Cultural Banco Central, no período de 25 de novembro a 9 de dezembro, de segunda a sexta, das 10h às 16h.
Trata-se de uma série em óleo sobre tela que explora os tradicionais bonecos de cerâmica da cultura nordestina para, a partir deles, reinterpretar suas crenças e retratá-los com um novo cromatismo e poesia.Ao longo de sua carreira nas artes plásticas, Litho, pseudônimo de Lazaro José Alves, tem se destacado retratando a figura humana, sobretudo a expressão da face, com um belíssimo monocromatismo em que utiliza como materiais apenas o carvão e lápis preto. “A partir de 2006 senti uma profunda falta da vibração das cores, e pesquisei um tema figurativo que pudesse dar vazão a essa sede por cores e formas” – diz Litho. “Como admirador de artistas ingênuos, do naïf e também da cultura popular do nordeste, inspirei-me nas pequenas esculturas de seu artesanato, do mestre Vitalino, fazendo a sua releitura no óleo sobre tela, buscando elementos do cotidiano desse povo, como a dança, a música, o namoro, casamento, o vendedor de cocos, todos inspirando muita alegria”, continua o artista.
Para o crítico de arte Emanuel Von Lauenstein Massarani, a linguagem utilizada por Litho “lembra a dos desenhos animados, mas por outro lado possibilita ao artista adotar tanto o caráter mitológico ligado às idiossincrasias do nordestino brasileiro, como também imprimir as fisionomias carregadas, expressões denunciando, apontando e descobrindo. E o processo para o artista torna-se mais importante que o resultado dele, por sinal excelente”.
O Espaço Cultural Banco Central está localizado na avenida Paulista, 1804, São Paulo – SP. Mais informações pelos telefones (11) 3491-6916 ou 3491-7847.
Itu.com.br


Manaus-AM - Mostra “TRANSMANAUS” será inaugurada no Iphan
MANAUS - O Instituto do Patrimônio Histórico Artístico Nacional do Amazonas e Roraima (Iphan-AM-RR) inaugura o projeto “Casa do Patrimônio” em Manaus, e apresenta a abertura da exposição "TRANSMANAUS" nesta quarta-feira (19), na sede da Superintendência do órgão, às 19h.A mostra vai reunir 10 jovens artistas plásticos que vão recriar imagens do passado sob a ótica contemporânea. Serão expostos os trabalhos dos seguintes artistas: Afrânio Santos, André dos Santos, Ane Mello, Cléa Rodrigues, Janaína Gouveia, João Rodrigues, Marcos Romano, Marina de Lima, Monick Ventilari e Socorro Moraes. A curadoria é de Jair Jacqmont.
A proposta da “Casa do Patrimônio” na sede do Iphan em Manaus pretende estimular o diálogo entre os diversos segmentos que formam a população do Amazonas, sua história, seus modos de pensar e representar a realidade.
Para assistir a vídeos com notícias e informações sobre a Amazônia, acesse gratuitamente www.portalamazonia.com/videosdaamazonia
Iphan - RC


São Paulo-SP - Exposição filatélica reúne colecionadores
A sexta edição da Sulbrapex, Exposição Filatélica Sul-Brasileira. A mostra ficará aberta até o dia 29 de novembro, das 9h às 17h, no Prédio Histórico dos Correios, em São Paulo, e a expectativa é de que cerca de 15 mil pessoas passem pelo local nos oito dias da exposição que acontece no próximo sábado (22) começa em São Paulo.
A Sulbrapex é um dos principais eventos filatélicos do ano e reúne 92 expositores de selos de seis Estados - São Paulo, Paraná, Santa Catarina, Rio Grande do Sul, Rio de Janeiro e Espírito Santo - além de comerciantes filatélicos de diversas cidades. O objetivo é conquistar medalhas que garantam a participação em concursos filatélicos internacionais, em especial, a Lubrapex 2009, que será realizada em Lisboa, Portugal. Além de visitação à exposição, a programação inclui projeção de filme, teatro interativo, oficinas de montagem de coleção de selos e de arte-postal.
O evento também comemora os 165 anos do Olho-de-Boi, primeiro selo postal brasileiro e segundo do mundo. Na cerimônia de início da Sulbrapex – que será realizada dia 22, às 10h30 – será lançado o selo dos 200 Anos do Regulamento Provisional da Administração Geral dos Correios, o último da Série 200 Anos da Chegada da Família Real Portuguesa ao Brasil, que tanto enriqueceu a Programação de Selos 2008.
Na abertura da exposição o senhor Samuel Napchan, engenheiro civil residente em São Paulo, fará a doação de seu acervo composto de selos e peças filatélicas de Israel ao Museu Nacional dos Correios, fato que representa o nobre gesto de quem sintetizou as suas origens e a grandiosidade de uma nação por meio do material que será doado.
Sobre o selo - O selo “200 Anos do Regulamento Provisional da Administração Geral dos Correios” simboliza o último Regulamento comum a Brasil e Portugal, vigorando em terras portuguesas até 1826, e em território brasileiro até bem depois da Independência, quando D. Pedro I decretou uma nova reorganização dos serviços postais, por meio do Regulamento do Correio do Brasil, de 5 de março de 1829.
A emissão apresenta, como imagem de fundo, uma correspondência de época, tendo sobreposta parte das terras banhadas pelo Atlântico, do mapa-múndi. As rotas marítimas, assinaladas em vermelho, indicam a comunicação postal, simbolizada no pombo-correio. Na parte inferior, em destaque, na cor azul utilizada pelos Correios, vê-se a logomarca da Empresa e a indicação da conquista histórica do Serviço Postal brasileiro, nos 200 anos da Decisão Régia que o aprovou. Foi utilizada a técnica de computação gráfica. A tiragem é de 10.200.000 selos, ao preço de R$1,00 cada.
Portal Fator


Campo Grande-MS - Centro Cultural expõe obras da artista plástica Marlene Mourão
A Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul inaugura na quarta-feira (26) a exposição “Desenhos” da artista plástica corumbaense Marlene Mourão, (Peninha), às 19h, na Galeria Wega Nery do Centro Cultural José Octávio Guizzo. A exposição será composta por 16 trabalhos da artista que focam o cotidiano e as paisagens do pantanal sul-mato-grossense.
Marlene Mourão, mais conhecida como Peninha, é escritora, poeta e artista plástica. Nasceu em Coxim e há 37 anos reside em Corumbá. É reconhecida pelo seu traço bico-de-pena e pela divulgação da beleza do Pantanal em aquarelas. Ela tem colocado sua arte a serviço do bem-comum e dos interesses maiores da coletividade.
É uma das articuladoras da Ação da Cidadania contra a Fome, a Miséria e pela Vida no coração do Pantanal. Participou do Pacto pela Cidadania por meio do Movimento Viva Corumbá, na luta pelo Trem do Pantanal e também em defesa do Rio Paraguai, quando coordenou a recém-fundada Organização de Cidadania, Cultura e Ambiente (OCCA).
É sua obra o quadro “São João em Corumbá”, produzido em 2006 e que retrata uma das mais importantes manifestações da cultura local. Peninha começou sua arte com o desenho em nanquim e desde a década de 80 se dedica à pintura acrílica sobre tela.
As exposições da Galeria Wega Nery têm a proposta de divulgar a produção artística contemporânea em exposições periódicas. Peninha vai expor seus trabalhosi até 25 de janeiro, de terça a sábado das 8h às 22h, e de domingo das 13h às 18h. Mais informações no Centro Cultural José Octávio Guizzo, na rua 26 de Agosto, 453 ou pelo telefone 3317-1792.
Capitalnews.com.br



Boa Vista-RR - Escola realiza exposição de arte produzida pelos alunos
A escola estadual Fernando Grangeiro realiza exposição de alunos no dia 05 de dezembro no Palácio da Cultura Nenê Macaggi. O projeto "Seu Talento é Show" incentiva os alunos a fazerem produções artísticas, de forma que eles se descubram através da arte.
O projeto tem como objetivos principais fazer com que os alunos descubram o seu lado artístico, na pintura, desenhos, na música, caricatura e vários outros.
Um dos momentos mais significativos do projeto foi realizado pelos alunosdas 7ª e 8ª séries, sobre a vida e obra de Vicent Van Gogh onde os alunos realizaram reproduções de telas do pintor.
A exposição dessas telas acontecerá, juntamente com as produções de telas dos alunos João Paulo Rafael e José Junior que vêm sendo grandes destaques desse projeto, que conta com o apoio da coordenação pela bibliotecária da escola.
Para João Paulo, esse trabalho, mostra o quanto ele é capaz, pois se sente feliz ao ver sua produção. Conhecer as obras e arte dos artistas de renome torna ele mais forte e o faz acreditar que também é possível se tornar um artista.
BV News


Recife-PE - Detran promove exposição de artistas pernambucanos
Até o próximo dia 28, o hall da sede do Detran, no bairro da Iputinga, no Recife, recebe a exposição Artistas Pernambucanos. A coletiva que reúne obras de 17 artistas pernambucanos fica exposta entre às 8h e 16h. de segunda à sexta.
Os quadros, com a técnica de óleo sobre tela, estão relacionados a diversos estilos artísticos. Ao todo, são 72 telas reveladas em imagens abstratas, cubistas, figurativas, de natureza morta e que traduzem paisagens.
A curadoria da exposição é de Fátima Silva, que realiza mostras de obras em instituições públicas – a exemplo da Chesf, Fóruns, Secretaria de Infra-Estrutura e, pela terceira vez, no Detran – há 20 anos.
Obras de Oberdan Rodrigues, Fátima Formiga, Zenilda Miranda, Zenaide Ferreira, Neide Magalhães, Socorro Guimarães, Olga Vaz, Alice Cavalcanti, Clarinda Melo e Marcelo Gomes são algumas que integram a mostra.
360 graus


Goiania-GO - Exposição comemora dez anos da Frei Confaloni
Pitágoras, Rossana Jardim, Rodrigo Godá, Vinicius de Castro, Sandro Gomide, Adriano Valadares, Alana Moraes, Edney Antunes, Hortência Moreira, Luiz Mauro, Marco Alessandro e Marcelinho, são alguns dos 24 artistas que estão com obras expostas na Galeria Frei Confaloni, da Agência Goiana de Cultura (Agepel). A mostra coletiva comemora os dez anos da Galeria com os artistas que expuseram lá durante esse tempo. A exposição, que fica aberta até 13 de dezembro, pode ser visitada de segunda a sexta-feira, das 8 às 12 horas e das 14 às 18 horas. A Galeria Frei Confaloni fica na sobreloja do Parthenon Center, na Rua 4 – Centro. Mais informações: (62) 3201-4686.
Goiás Agora


Crisciuma-SC - Fotos contam história da cidade em exposição

A Casa da Cultura recebe até o final do mês uma exposição de fotos produzidas por alunos do Ensino Fundamental da Satc. Composta por 60 fotografias, a mostra é um trabalho multidisciplinar, que envolveu as aulas de arte, literatura, história e geografia. Intitulado Olhar poético, artístico e histórico sobre Criciúma, o trabalho comandado pelo professor de história, Walbert Gomes Pinheiro, propôs um apanhado de retratos do cotidiano na região Carbonífera. O acervo dos alunos exibe estruturas, locais e acontecimentos. Segundo ele, a exposição permite aos visitantes observar as mudanças ocorridas com o crescimento da cidade e fazer relações entre o passado e o presente. As fotos podem ser visualizadas de segunda a sexta-feira, das 12h30 às 18h30.

Rádio Difusora de Içara

Portugal - Exposição: Christopher Wool espõe em Serralves

Porto, 21 Nov (Lusa) - A obra do pintor norte-americano Christopher Wool está a partir de hoje exposta no Museu de Serralves, no Porto, numa "ambiciosa" exposição, dedicada a obras de artistas internacionais em "meio de carreira".
As cerca de 40 obras enchem as paredes do Museu de Serralves, até 15 de Março, permitindo ao público acompanhar a evolução das marcas pictóricas e abstractas de Wool nos diferentes meios, nomeadamente da criação original e o da reprodução, executadas através de diversas utilizações da técnica da serigrafia.
Esta primeira exposição em Portugal inteiramente dedicada a Christopher Wool conta com a colaboração do Museu Ludwig de Colónia.
Para Ulrich Loock, comissário da mostra, os quadros mais recentes de Wool expressam "o mais provocativo do seu trabalho, no sentido em que não é legível".
"Wool continua a ser um 'pintor de pintores', cuja obra ainda espera ser divulgada junto do público em geral", descreveu Loock.
O pintor norte-americano nasceu em 1955 em Chicago e começou a expor na segunda metade dos anos 80.
Wool desenvolveu desde o início uma pintura enformada pela aplicação e pelo questionamento de diferentes tipos de elementos genuínos e pictóricos.
Os quadros de Wool mostram que foram "feitos e desfeitos várias vezes", num processo criativo de "negar, negar, negar para, no fim, criar um estado de vácuo, de ausência de significado".
João Fernandes, director do Museu de Serralves, manifestou "orgulho" por receber esta exposição que visa "proporcionar ao público a oportunidade única de se confrontar com uma obra particularmente rica e exigente".
JZV.
Lusa