EXPOSIÇÕES - 16-10-2008
Espanha - Arte: Obras de Amadeo Souza-Cardoso numa exposição em Madrid
Lisboa, 14 Out (Lusa) - Duas obras de Amadeo de Souza-Cardoso da colecção do Centro de Arte Moderna da Gulbenkian integram a exposição "1914! La Vanguardia y la Gran Guerra" organizada pelo Museu Thyssen e Fundação Caja Madrid.
"O Príncipe e a Matilha", de 1912, e uma pintura abstracta, sem título, do ano seguinte, são as duas obras de Souza-Cardoso que integram a exposição de Madrid, anunciou a Fundação Gulbenkian.
A exposição foi inaugurada a 7 de Outubro no Museu Thyssen e na sede da Fundação Caja Madrid e estará patente até 11 de Janeiro.
"1914! La Vanguardia y la Gran Guerra" apresenta cerca de 200 obras que pretendem ilustrar a grande vitalidade criativa do período da I Guerra Mundial, incluindo criações de Brancusi, Egon Schiele, Klee e Chagall.
Para além das obras expostas, o catálogo editado inclui várias imagens do livro manuscrito e ilustrado por Amadeo de Souza-Cardoso "La Légende de St Julien l'Hospitalier", de Gustave Flaubert, recentemente fac-similado pela Gulbenkian.
EO.
Lusa
Lisboa, 14 Out (Lusa) - Duas obras de Amadeo de Souza-Cardoso da colecção do Centro de Arte Moderna da Gulbenkian integram a exposição "1914! La Vanguardia y la Gran Guerra" organizada pelo Museu Thyssen e Fundação Caja Madrid.
"O Príncipe e a Matilha", de 1912, e uma pintura abstracta, sem título, do ano seguinte, são as duas obras de Souza-Cardoso que integram a exposição de Madrid, anunciou a Fundação Gulbenkian.
A exposição foi inaugurada a 7 de Outubro no Museu Thyssen e na sede da Fundação Caja Madrid e estará patente até 11 de Janeiro.
"1914! La Vanguardia y la Gran Guerra" apresenta cerca de 200 obras que pretendem ilustrar a grande vitalidade criativa do período da I Guerra Mundial, incluindo criações de Brancusi, Egon Schiele, Klee e Chagall.
Para além das obras expostas, o catálogo editado inclui várias imagens do livro manuscrito e ilustrado por Amadeo de Souza-Cardoso "La Légende de St Julien l'Hospitalier", de Gustave Flaubert, recentemente fac-similado pela Gulbenkian.
EO.
Lusa
Visão
Portugal - Joalharia luso-brasileira em exposição no Palácio da Ajuda
O Palácio Nacional da Ajuda acolhe até 30 de Novembro, a mostra «Jóias Reais - Joalharia Contemporânea Luso-Brasileira», que expõe o trabalho de 48 artistas portugueses e brasileiros inspirado em peças criadas nos séculos XVIII e XIX.A exposição confronta duas épocas - 1808 e a actualidade - mostrando várias referências históricas e criativas de ambos os países, com o objectivo de criar uma ponte entre as duas culturas e também entre os artistas representados. Os artistas da área da joalharia trabalharam em pares - um brasileiro e um português - a partir de uma jóia ou objecto do século XVIII e início do século XIX, referente à época do reinado de D. João VI.Com curadoria a cargo de Lúcia Abdenur (Brasil) e Cristina Filipe (Portugal), a exposição foi concebida para integrar as comemorações oficiais dos 200 anos da chegada de D. João VI e da família real portuguesa ao Brasil em 1808. Paralelamente à exposição, vai decorrer um programa de palestras. Exibida no Museu Histórico Nacional do Rio de Janeiro entre Março e Maio deste ano, a exposição pode agora ser visitada no Palácio Nacional da Ajuda, das 10 às 13 horas e das 14 às 17 horas. O Museu do Palácio encerra à quarta-feira.
O Palácio Nacional da Ajuda acolhe até 30 de Novembro, a mostra «Jóias Reais - Joalharia Contemporânea Luso-Brasileira», que expõe o trabalho de 48 artistas portugueses e brasileiros inspirado em peças criadas nos séculos XVIII e XIX.A exposição confronta duas épocas - 1808 e a actualidade - mostrando várias referências históricas e criativas de ambos os países, com o objectivo de criar uma ponte entre as duas culturas e também entre os artistas representados. Os artistas da área da joalharia trabalharam em pares - um brasileiro e um português - a partir de uma jóia ou objecto do século XVIII e início do século XIX, referente à época do reinado de D. João VI.Com curadoria a cargo de Lúcia Abdenur (Brasil) e Cristina Filipe (Portugal), a exposição foi concebida para integrar as comemorações oficiais dos 200 anos da chegada de D. João VI e da família real portuguesa ao Brasil em 1808. Paralelamente à exposição, vai decorrer um programa de palestras. Exibida no Museu Histórico Nacional do Rio de Janeiro entre Março e Maio deste ano, a exposição pode agora ser visitada no Palácio Nacional da Ajuda, das 10 às 13 horas e das 14 às 17 horas. O Museu do Palácio encerra à quarta-feira.
Mundo Português
Rio de Janeiro - Exposição Coleção Gilberto Chateaubriand celebra os 60 anos do MAM
RIO - Comemorando seus 60 anos de criação, o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ) abre ao público a partir desta quarta-feira uma de suas exposições mais importantes e aguardadas: a exposição permanente Coleção Gilberto Chateaubriand, reunindo 85 obras selecionadas pelo curador Reynaldo Roels Jr.
As obras foram escolhidas a partir da sua relevância, reunindo as mais importantes do modernismo brasileiro, entre 1915 e 1960. Entre as selecionadas encontram-se quadros de Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti, Anita Malfatti, Alberto da Veiga Guignard, Vicente do Rego Monteiro e Oswaldo Goeldi, entre outros.
Serviço:
O Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro fica na Avenida Infante Dom Henrique 85, Parque do Flamengo. Informações: (21) 2240-4944.
RIO - Comemorando seus 60 anos de criação, o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ) abre ao público a partir desta quarta-feira uma de suas exposições mais importantes e aguardadas: a exposição permanente Coleção Gilberto Chateaubriand, reunindo 85 obras selecionadas pelo curador Reynaldo Roels Jr.
As obras foram escolhidas a partir da sua relevância, reunindo as mais importantes do modernismo brasileiro, entre 1915 e 1960. Entre as selecionadas encontram-se quadros de Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti, Anita Malfatti, Alberto da Veiga Guignard, Vicente do Rego Monteiro e Oswaldo Goeldi, entre outros.
Serviço:
O Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro fica na Avenida Infante Dom Henrique 85, Parque do Flamengo. Informações: (21) 2240-4944.
JB Online
São Paulo-SP - Arquitectura: Exposição apresentará 12 projectos de Siza Vieira em São Paulo
São Paulo, Brasil, 14 Out (Lusa) -- Uma exposição apresentará, em São Paulo, 12 projectos do arquitecto português Álvaro Siza Vieira, realizados nos últimos anos de trabalho, divulgaram os organizadores.
A mostra Álvaro Siza Modern Redux, organizada pela Direcção-Geral das Artes do Ministério da Cultura de Portugal, em parceria com o Instituto Tomie Ohtake, decorrerá entre os dias 16 de Outubro a 23 de Novembro, com apresentação de maquetes, fotos, desenhos e projetos.
Dentre os projectos seleccionados estão casas, museus, espaços culturais e de desportos, em Portugal, Brasil, Espanha, Bélgica e Coreia do Sul, salientaram os organizadores num comunicado.
"Contaminada, mas não híbrida, permeável, mas não eclética, a obra de Siza que aqui se expõe, embora com raiz nos debates decisivos do século XX emerge como possibilidade encantatória para o século XXI", disse Jorge Figueira, responsável pela mostra.
A exposição inclui o projecto da sede da Fundação Iberê Camargo, pintor expressionista brasileiro (1914-1994), recentemente inaugurada, em Porto Alegre, capital do Estado do Rio Grande do Sul.
Primeira obra de Siza Vieira na América do Sul, o projecto levou o arquitecto a vencer, em Setembro de 2002, o Prémio de Ouro da Bienal de Arquitectura, em Veneza.
A mostra apresenta ainda os projectos Pavilhão Anyang (Coreia do Sul 2005-2006), Complexo Desportivo Ribera-Serrallo (Espanha 2003-2006), Casa Van Middelem-Dupont (Bélgica 1995-2001) e Pavilhão Centro de Portugal (2000), dentre outros.
No Brasil, Siza Vieira projectou igualmente o Museu Aleijadinho, que está a ser construído na cidade de Congonhas, no Estado de Minas Gerais.
O museu será dedicado ao escultor e arquitecto António Francisco Lisboa, de origem portuguesa, que viveu no Brasil no século XVIII, considerado com um dos mais importantes escultores de estilo barroco das Américas.
Filho de um mestre-de-obras português (Manuel Francisco Lisboa) e de uma escrava africana (Isabel), o artista ficou conhecido como Aleijadinho devido à deformação de seus pés e mãos.
MAN.
Lusa
São Paulo, Brasil, 14 Out (Lusa) -- Uma exposição apresentará, em São Paulo, 12 projectos do arquitecto português Álvaro Siza Vieira, realizados nos últimos anos de trabalho, divulgaram os organizadores.
A mostra Álvaro Siza Modern Redux, organizada pela Direcção-Geral das Artes do Ministério da Cultura de Portugal, em parceria com o Instituto Tomie Ohtake, decorrerá entre os dias 16 de Outubro a 23 de Novembro, com apresentação de maquetes, fotos, desenhos e projetos.
Dentre os projectos seleccionados estão casas, museus, espaços culturais e de desportos, em Portugal, Brasil, Espanha, Bélgica e Coreia do Sul, salientaram os organizadores num comunicado.
"Contaminada, mas não híbrida, permeável, mas não eclética, a obra de Siza que aqui se expõe, embora com raiz nos debates decisivos do século XX emerge como possibilidade encantatória para o século XXI", disse Jorge Figueira, responsável pela mostra.
A exposição inclui o projecto da sede da Fundação Iberê Camargo, pintor expressionista brasileiro (1914-1994), recentemente inaugurada, em Porto Alegre, capital do Estado do Rio Grande do Sul.
Primeira obra de Siza Vieira na América do Sul, o projecto levou o arquitecto a vencer, em Setembro de 2002, o Prémio de Ouro da Bienal de Arquitectura, em Veneza.
A mostra apresenta ainda os projectos Pavilhão Anyang (Coreia do Sul 2005-2006), Complexo Desportivo Ribera-Serrallo (Espanha 2003-2006), Casa Van Middelem-Dupont (Bélgica 1995-2001) e Pavilhão Centro de Portugal (2000), dentre outros.
No Brasil, Siza Vieira projectou igualmente o Museu Aleijadinho, que está a ser construído na cidade de Congonhas, no Estado de Minas Gerais.
O museu será dedicado ao escultor e arquitecto António Francisco Lisboa, de origem portuguesa, que viveu no Brasil no século XVIII, considerado com um dos mais importantes escultores de estilo barroco das Américas.
Filho de um mestre-de-obras português (Manuel Francisco Lisboa) e de uma escrava africana (Isabel), o artista ficou conhecido como Aleijadinho devido à deformação de seus pés e mãos.
MAN.
Lusa
Belém-PA - Funcap abre exposição no Instituto de Artes do Pará
A Fundação da Criança e Adolescente do Pará (Funcap) abriu na manhã desta terça-feira 14, a exposição de 13 trabalhos em biscuit que retratam a simbologia do Círio de Nazaré. As peças foram integradas à exposição “Nazaré de Todos Nós”, organizada pelo Museu do Círio, que por sua vez, reúne imagens, mantos e plotagens de doze municípios do interior do Pará, onde também existem manifestações religiosas em louvor a virgem de Nazaré.
Segundo Jean Carlos Lopes, diretor do Museu Círio, duas mil pessoas devem visitar a exposição, que ficará em cartaz até o dia 31 deste mês, na sede do IAP, ao lado da Basílica-Santuário de Nazaré, no centro de Belém.
Este é o segundo ano da exposição “Nazaré de Todos Nós” e pela primeira vez o acervo recebeu peças diferenciadas do que a diretoria do Museu havia selecionado. “Quando recebemos a informação sobre as telas em biscuit aceitamos de imediato, porque sabíamos que se tratava de um trabalho de qualidade. E tudo que vem somar-se ao nosso acervo, é sempre bem-vindo”, disse o diretor Jean Carlos Lopes.
Auto-estima - Para os adolescentes que confeccionaram as telas, a possibilidade de ter o trabalho reconhecido mexe com a auto-estima. Segundo R.S.M, de 16 anos, autor de duas peças da exposição, está sendo muito gratificante participar do evento e ver o resultado do trabalho sendo visitado pelo público em um ambiente nunca imaginado por ele. “Muitas vezes o jovem faz a coisa errada porque não conhece nada, não tem oportunidade, mas eu tenho certeza que quando eu sair da medida sócio-educativa, eu serei outra pessoa”, contou.
R.S.M participou da oficina de biscuit denominada de “Arte, Fé e Cultura pelas mãos de quem também constrói”, ministrada por Regia Monteiro e Cleisiane Ferreira, gerente e arte-educadora, respectivamente, da Unidade de Internação de Val-de-Cães, onde 22 adolescentes cumprem medida sócio-educativa por ato infracional.
Na agenda da exposição constam presenças de alunos, professores e diversas associações da sociedade civil organizada.
Segundo Jean Lopes, algumas das 13 peças em biscuit devem ficar para o acervo permanente do Museu do Círio, que desenvolve também oficinas no interior do Estado e nos bairros da periferia de Belém, como o do Barreiro, por exemplo, que será o primeiro ponto das atividades para o ano de 2009.
A exposição “Nazaré de Todos Nós” começou pelo Museu do Estado do Pará, percorreu o shopping Iguatemi e agora está no Instituto de Artes do Pará até o dia 31, aproveitando o fluxo de público da festa de Nazaré. O horário de visitação é de 8h às 18h.
Texto: Selma Amaral - Funcap
A Fundação da Criança e Adolescente do Pará (Funcap) abriu na manhã desta terça-feira 14, a exposição de 13 trabalhos em biscuit que retratam a simbologia do Círio de Nazaré. As peças foram integradas à exposição “Nazaré de Todos Nós”, organizada pelo Museu do Círio, que por sua vez, reúne imagens, mantos e plotagens de doze municípios do interior do Pará, onde também existem manifestações religiosas em louvor a virgem de Nazaré.
Segundo Jean Carlos Lopes, diretor do Museu Círio, duas mil pessoas devem visitar a exposição, que ficará em cartaz até o dia 31 deste mês, na sede do IAP, ao lado da Basílica-Santuário de Nazaré, no centro de Belém.
Este é o segundo ano da exposição “Nazaré de Todos Nós” e pela primeira vez o acervo recebeu peças diferenciadas do que a diretoria do Museu havia selecionado. “Quando recebemos a informação sobre as telas em biscuit aceitamos de imediato, porque sabíamos que se tratava de um trabalho de qualidade. E tudo que vem somar-se ao nosso acervo, é sempre bem-vindo”, disse o diretor Jean Carlos Lopes.
Auto-estima - Para os adolescentes que confeccionaram as telas, a possibilidade de ter o trabalho reconhecido mexe com a auto-estima. Segundo R.S.M, de 16 anos, autor de duas peças da exposição, está sendo muito gratificante participar do evento e ver o resultado do trabalho sendo visitado pelo público em um ambiente nunca imaginado por ele. “Muitas vezes o jovem faz a coisa errada porque não conhece nada, não tem oportunidade, mas eu tenho certeza que quando eu sair da medida sócio-educativa, eu serei outra pessoa”, contou.
R.S.M participou da oficina de biscuit denominada de “Arte, Fé e Cultura pelas mãos de quem também constrói”, ministrada por Regia Monteiro e Cleisiane Ferreira, gerente e arte-educadora, respectivamente, da Unidade de Internação de Val-de-Cães, onde 22 adolescentes cumprem medida sócio-educativa por ato infracional.
Na agenda da exposição constam presenças de alunos, professores e diversas associações da sociedade civil organizada.
Segundo Jean Lopes, algumas das 13 peças em biscuit devem ficar para o acervo permanente do Museu do Círio, que desenvolve também oficinas no interior do Estado e nos bairros da periferia de Belém, como o do Barreiro, por exemplo, que será o primeiro ponto das atividades para o ano de 2009.
A exposição “Nazaré de Todos Nós” começou pelo Museu do Estado do Pará, percorreu o shopping Iguatemi e agora está no Instituto de Artes do Pará até o dia 31, aproveitando o fluxo de público da festa de Nazaré. O horário de visitação é de 8h às 18h.
Texto: Selma Amaral - Funcap
Agência Pará de Notícias
Salvador-BA - Instituto de Cegos realiza exposição de trabalhos no Dique do Tororó
Expo Olhar Vivo é a mostra que será apresentada, dias 18 e 19, a partir das 9h, no espaço de eventos do Dique do Tororó. A exposição é uma produção do Instituto de Cegos da Bahia, que tem o objetivo de esclarecer para a sociedade como se dá o processo de aprendizado dos deficientes visuais. De acordo com Rafael Anselmo, estudante de relações públicas e um dos realizadores do evento, para que os visitantes sintam de maneira mais próxima o universo dos cegos, será instalado no local um túnel escuro, no qual o público terá que utilizar, de forma mais intensa o sentido do tato. Haverá, ainda, uma mostra de objetos, instrumentos e equipamentos utilizados no processo de aprendizagem dos integrantes do instituto, além da exibição de vídeos, fotos e prêmios conquistados por eles. A exposição, com entrada franca, é uma iniciativa dos estudantes do curso de Comunicação Social com habilitação em Relações Públicas e ênfase em Marketing da Universidade Católica do Salvador.
Expo Olhar Vivo é a mostra que será apresentada, dias 18 e 19, a partir das 9h, no espaço de eventos do Dique do Tororó. A exposição é uma produção do Instituto de Cegos da Bahia, que tem o objetivo de esclarecer para a sociedade como se dá o processo de aprendizado dos deficientes visuais. De acordo com Rafael Anselmo, estudante de relações públicas e um dos realizadores do evento, para que os visitantes sintam de maneira mais próxima o universo dos cegos, será instalado no local um túnel escuro, no qual o público terá que utilizar, de forma mais intensa o sentido do tato. Haverá, ainda, uma mostra de objetos, instrumentos e equipamentos utilizados no processo de aprendizagem dos integrantes do instituto, além da exibição de vídeos, fotos e prêmios conquistados por eles. A exposição, com entrada franca, é uma iniciativa dos estudantes do curso de Comunicação Social com habilitação em Relações Públicas e ênfase em Marketing da Universidade Católica do Salvador.
A Tarde Online
Annie Leibovitz, fotógrafa dos famosos, ganha exposição em Londres
Brad Pitt pelas lentes de Annie LeibovitzA obra de Annie Leibovitz, fotógrafa norte-americana famosa por clicar diversas celebridades, é tema central de uma mostra que começa na próxima quinta, 16, no renomado National Portrait Gallery, um dos mais importantes de Londres.Dedicada à fotografia desde uma viagem às Filipinas, Annie já fez fotos para inúmeras campanhas publicitárias, trabalhou para a revista "Rolling Stone" e hoje empresta seu talento para a "Vanity Fair". É dela a icônica fotografia em que o beatle John Lennon aparece pelado, deitado abraçado a Yoko Ono. Além da beleza do material em si, a foto é lendária por ter sido feita no dia do assassinato do cantor. Outro trabalho memorável de Annie Leibovitz é a imagem da atriz Demi Moore nua, tendo o corpo coberto apenas por uma pintura que imita um terninho.Na exposição "Annie Leibovitz: A vida de uma fotógrafa 1990-2005" estarão reunidas 150 fotos, entre imagens de gente do show business e da vida privada da própria Annie. Entre os famosos, estão Nicole Kidman, Al Pacino e o gatíssimo Brad Pitt. A mostra poderá ser visitada até 1 de fevereiro de 2009.
Brad Pitt pelas lentes de Annie LeibovitzA obra de Annie Leibovitz, fotógrafa norte-americana famosa por clicar diversas celebridades, é tema central de uma mostra que começa na próxima quinta, 16, no renomado National Portrait Gallery, um dos mais importantes de Londres.Dedicada à fotografia desde uma viagem às Filipinas, Annie já fez fotos para inúmeras campanhas publicitárias, trabalhou para a revista "Rolling Stone" e hoje empresta seu talento para a "Vanity Fair". É dela a icônica fotografia em que o beatle John Lennon aparece pelado, deitado abraçado a Yoko Ono. Além da beleza do material em si, a foto é lendária por ter sido feita no dia do assassinato do cantor. Outro trabalho memorável de Annie Leibovitz é a imagem da atriz Demi Moore nua, tendo o corpo coberto apenas por uma pintura que imita um terninho.Na exposição "Annie Leibovitz: A vida de uma fotógrafa 1990-2005" estarão reunidas 150 fotos, entre imagens de gente do show business e da vida privada da própria Annie. Entre os famosos, estão Nicole Kidman, Al Pacino e o gatíssimo Brad Pitt. A mostra poderá ser visitada até 1 de fevereiro de 2009.
Mix Brasil
Portugal - Mação: Exposição sobre fontes tradicionais inaugura-se a 27
A exposição «Fontes... que segredos guardais?» estará patente em diversos locais de Mação a partir do próximo dia 27 de Outubro.
Da autoria do grupo de expressão plástica do Centro de Recuperação Infantil de Abrantes, a mostra resulta de um trabalho realizado ao longo de um ano pelos jovens portadores de deficiência que exprimiram na tela as sensações provocadas pelo tema que lhes foi sugerido, as fontes dos concelhos de Abrantes e Mação.
Os diferentes locais para a iniciativa, que pode ser visitada até dia 7 de Novembro, têm como objectivo conseguir uma maior proximidade a públicos heterogéneos, na perspectiva de levar as obras ao encontro das pessoas residentes no concelho e também dos visitantes que se deslocam à tradicional Feira de Todos os Santos.
Diário Digital
Da autoria do grupo de expressão plástica do Centro de Recuperação Infantil de Abrantes, a mostra resulta de um trabalho realizado ao longo de um ano pelos jovens portadores de deficiência que exprimiram na tela as sensações provocadas pelo tema que lhes foi sugerido, as fontes dos concelhos de Abrantes e Mação.
Os diferentes locais para a iniciativa, que pode ser visitada até dia 7 de Novembro, têm como objectivo conseguir uma maior proximidade a públicos heterogéneos, na perspectiva de levar as obras ao encontro das pessoas residentes no concelho e também dos visitantes que se deslocam à tradicional Feira de Todos os Santos.
Diário Digital
Marcadores: Exposições
postado por Silvio A. Neves @ 11:12 PM
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